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Técnicas de Comunicación Audiovisual

Código: 108161
Créditos: 6
2026/2027
Titulación Tipo Curso
Humanidades y Gestión de la Cultura OB 1

Profesor/a de contacto

Nombre :
Carmen Ávalos Del Pino
Correo electrónico :
mariadelcarmen.avalos@uab.cat

Idiomas de los grupos

Puede consultar esta información al final del documento.

Prerrequisitos

No hay prerrequisitos

Objetivos

En el mundo audiovisual contemporáneo se están produciendo cambios profundos y apasionantes en las técnicas utilizadas para la producción de contenidos. El primer objetivo es ofrecer conocimientos sobre estas técnicas a partir del visionado y el análisis de múltiples fragmentos de obras audiovisuales actuales y de calidad.

Estos visionados y análisis servirán también para la reflexión humanística en torno a aspectos clave como: (a) la irrupción de la IA en el audiovisual, (b) la tecnología democratizadora en la producción de imágenes o (c) las nuevas formas de narración audiovisual.

El segundo objetivo es facilitar que el alumnado trabaje de manera creativa y desarrolle sus propios proyectos en el ámbito de la realización audiovisual o en el ámbito de la investigación audiovisual. De este modo, se pondrán en práctica los conocimientos adquiridos en las sesiones teóricas. El profesorado supervisará el trabajo práctico del alumnado mediante tutorías de proyecto.


Resultados de aprendizaje

  • CM08 (Aplicar estrategias innovadoras siguiendo principios éticos de veracidad en la difusión y visibilización de un proyecto cultural. .) Aplicar estrategias innovadoras siguiendo principios éticos de veracidad en la difusión y visibilización de un proyecto cultural. .
  • CM09 (Proponer estrategias de comunicación intercultural que fomenten el respeto y la inclusión de las diferencias culturales y de género.) Proponer estrategias de comunicación intercultural que fomenten el respeto y la inclusión de las diferencias culturales y de género.
  • KM14 (Identificar los principales lenguajes y técnicas audiovisuales que se emplean en diferentes géneros y formatos, tales como la serie, la película, el documental y el anuncio publicitario, mediante el visionado y el análisis crítico de fragmentos seleccionados.) Identificar los principales lenguajes y técnicas audiovisuales que se emplean en diferentes géneros y formatos, tales como la serie, la película, el documental y el anuncio publicitario, mediante el visionado y el análisis crítico de fragmentos seleccionados.
  • KM15 (Identificar las estrategias de persuasión utilizadas en textos y discursos de distintos formatos, como ensayos, artículos y narrativas literarias, con el objetivo de fomentar la reflexión crítica.) Identificar las estrategias de persuasión utilizadas en textos y discursos de distintos formatos, como ensayos, artículos y narrativas literarias, con el objetivo de fomentar la reflexión crítica.
  • KM16 (Reconocer el papel de las mujeres guionistas y realizadoras, valorando sus aportaciones creativas y su influencia en la representación de identidades, narrativas y discursos culturales.) Reconocer el papel de las mujeres guionistas y realizadoras, valorando sus aportaciones creativas y su influencia en la representación de identidades, narrativas y discursos culturales.
  • SM12 (Interpretar cómo los medios de comunicación influyen en la cultura, tanto en los formatos (imagen o palabra) como en su forma material y tecnológica.) Interpretar cómo los medios de comunicación influyen en la cultura, tanto en los formatos (imagen o palabra) como en su forma material y tecnológica.
  • SM13 (Analizar la relación entre mediación, representación y cultura en los medios de comunicación.) Analizar la relación entre mediación, representación y cultura en los medios de comunicación.
  • SM14 (Distinguir entre usos lingüísticos frecuentes y normativos utilizando herramientas descriptivas y prescriptivas.) Distinguir entre usos lingüísticos frecuentes y normativos utilizando herramientas descriptivas y prescriptivas.
  • SM15 (Emplear el estilo de comunicación adecuado para los soportes de comunicación, como informes, presentaciones, textos digitales, podcast, guiones audiovisuales, etc., considerando el propósito, el público y el medio.) Emplear el estilo de comunicación adecuado para los soportes de comunicación, como informes, presentaciones, textos digitales, podcast, guiones audiovisuales, etc., considerando el propósito, el público y el medio.
  • SM16 (Generar discursos orales y textos escritos demostrando dominio de las distintas fases de su elaboración: definición de objetivos, planificación, organización y corrección de los contenidos.) Generar discursos orales y textos escritos demostrando dominio de las distintas fases de su elaboración: definición de objetivos, planificación, organización y corrección de los contenidos.
  • SM17 (Crear productos comunicativos mediante el uso de herramientas digitales, como procesadores de texto o editores de imágenes, de audio o de vídeo.) Crear productos comunicativos mediante el uso de herramientas digitales, como procesadores de texto o editores de imágenes, de audio o de vídeo.

Contenidos

1.- TENDENCIAS AUDIOVISUALES EN LA ERA DIGITAL

Convergencia mediática: cine, series, documental, publicidad, videoclips, animación

Reformulación de los géneros narrativos

Nuevas miradas: el audiovisual liderado por mujeres

¿Qué es verdad?: realidad filmada versus imágenes producidas por ordenador (CGI)

Reflexiones en torno a la inteligencia artificial como herramienta de apoyo a la creación audiovisual


2.- INTRODUCCIÓN A LAS TÉCNICAS PARA LA CREACIÓN REFLEXIVA DE CONTENIDOS

Introducción a la planificación, realización y montaje de un proyecto audiovisual

Guion: construcción de personajes, tramas y estructuras narrativas

Composición visual y encuadre

Técnicas de cámara (movimientos y ángulos)

Banda sonora y diseño sonoro


El contenido de la asignatura es sensible a los aspectos relacionados con la perspectiva de género.


Actividades formativas y Metodología

Título Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Seminarios de visualización en el aula 6 0,24 KM16, SM12, SM13
Preparación y realización de un proyecto audiovisual 45 1,8 CM08, CM09, KM14, KM15, KM16, SM12, SM13, SM14, SM15, SM16, SM17
Prácticas en el aula dedicadas al desarrollo de proyectos audiovisuales: elección del tema, escritura del guion, pitching 6 0,24 KM14, KM16
Presentación de proyectos audiovisuales 3 0,12 SM15
Tutorías de proyecto 18 0,72 CM08, KM14, SM17
Visionado de películas, documentales, series y publicidad 20 0,8
Clases de teoría 15 0,6 KM14, KM16, SM15, SM16, SM17
Escritura de ensayos teóricos 20 0,8 SM14, SM15, SM16
Visionado colectivo de películas en salas de cine 6 0,24 CM09, KM14, KM16

Se propone un modelo de trabajo organizado en diferentes tipos de actividades:

  • Desarrollo en clase de los contenidos del temario: clases teóricas, seminarios, exposiciones de casos prácticos.
  • Redacción de ejercicios teóricos de ampliación de los contenidos vistos en clase.
  • Visionado y análisis de productos audiovisuales relacionados con el contenido de la materia.
  • Elaboración de un proyecto audiovisual (de investigación teórica o de realización). Cada proyecto tendrá un seguimiento y corrección individual en las tutorías con el profesorado.

Al inicio del curso se definirán las líneas del proyecto y se comunicará la fecha de entrega de la exposición y de la presentación escrita del mismo.

En esta asignatura se utilizarán metodologías docentes innovadoras como el aula invertida en la parte teórica: se proporcionarán productos audiovisuales seleccionados, películas, capítulos de series o documentales, que el alumnado deberá visionar fuera del aula. Esta práctica permitirá dedicar más tiempo en clase al análisis del producto audiovisual, a compartir ideas, dudas y a debatir.

En la parte práctica se aplicará el aprendizaje basado en proyectos (ABP) y el aprendizaje activo (learning by doing) para la adquisición de conocimientos y habilidades.

Nota: se reservarán 15 minutos de una clase, dentro del calendario establecido por el centro/titulación, para que el alumnado complete las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de la asignatura.

Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.

Evaluación

Actividades de evaluación continuada

Título Peso Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Parte teórica de la asignatura 40% 5,5 0,22 CM09, KM14, KM15, KM16, SM12, SM13, SM14, SM15, SM16
Parte práctica de la asignatura 60% 5,5 0,22 CM08, CM09, KM14, KM16, SM17

Esta asignatura NO prevé el sistema de evaluación única.


ASISTENCIA

El porcentaje de asistencia a clase imprescindible para poder aprobar la asignatura es del 80 % en la parte teórica y del 80 % en la parte práctica.


EVALUACIÓN CONTINUA

Parte teórica:

Examen y bonificación por asistencia (40 % de la nota).

El alumnado que no haya acumulado ninguna falta injustificada recibirá una bonificación de un punto, que se sumará a la nota del examen.

Parte práctica:

En esta asignatura existen dos modalidades de evaluación de la parte práctica, en función del tipo de trabajo escogido por el alumnado: realización de un producto audiovisual (A) o un trabajo de investigación (B).

(A) Realización de proyecto audiovisual:

  • Exposición 10 %
  • Presentación escrita (dossier del proyecto) 10 %
  • Vídeo: 30 %

(B) Realización de un trabajo de investigación sobre algún aspecto audiovisual de los tratados en el programa del curso:

  • Exposición 10 %
  • Trabajo escrito 40 %

El profesorado informará al alumnado (a través del Aula Moodle del Campus Virtual) del procedimiento y de la fecha de revisión de las calificaciones.


PLAGIO

En caso de que el estudiante realice cualquier irregularidad que pueda conducir a una variación significativa de la calificación de un acto de evaluación, dicho acto será calificado con un 0, con independencia del proceso disciplinario que pueda instruirse. En caso de producirse varias irregularidades o una irregularidad muy grave, la calificación final de la asignatura será 0.


RECUPERACIÓN

La recuperación no es un medio para subir nota para el estudiante que haya aprobado.

Bibliografía

- Brown, Larry A (2018): How Films Tell Stories. The Narratology of Cinema. Creative Arts Press.

- Català, Josep Maria (2021): Posdocumental. La Condición Imaginaria del Cine Documental. Shangrila

- Cruz, Coral (2014): Imágenes narradas. Como hacer visible lo invisible en un guion de cine. Laertes Ediciones.

- Davis, Rib (2016) Creating Compelling Characters for Film, TV, Theatre and Radio. Bloomsbury Academic.

- Dunham, Lena (2018): Dueñas del Show. Las Mujeres que están revolucionando las series de television DUEÑAS DEL SHOW. Joy Press / Alpha Decay

- Jenkins, Henry (2008): Convergence Culture: La Cultura de la Convergencia de los Medios de Comunicación. Paidos Ibérica.

- Magro-Vela, Silvia; Navarro-Sierra, Nuria; Sánchez-López, Pablo (2024): The Revolution Will Be Artificial. An Analysis of AI-generated Audio-Visual Creation. Tripodos. Artificial Intelligence and Communication. Opportunities and challenges (55)

- McKee, Robert. (2002) El Guion: sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones; traducción: Jessica Lockhart. Ed Alba, Barcelona

- McGonigal, Jane (2011): Reality Is Broken: Why Games Make Us Better and How They Can Change the World

- Mead, Rebecca Mead et Al. (2019) El cuento de la criada. Ensayos para una incursión en la república de Gilead. Errata Naturae.

- Piñol, Marta et Al. (2019) Imaginar Mundos. Tiempo y memoria en la ciencia ficción 2019. Sans Soleil ediciones

- Rabiger, Michael (2000), Dirección Cinematográfica. Técnica y Estética. 2 edición. 2000, IORTV, RTVE

- Reisz, Karel: Técnicas del montaje cinematográfico (2003). Ed. Plot Ediciones.

- Saló, Gloria (2005) Qué es eso del formato. Cómo nace y se desarrolla un programa de tv. Madrid: Editoral Gedisa.

- Rabiger, Michael (2000), Dirección Cinematográfica. Técnica y Estética. 2 edición. 2000, IORTV, RTVE

- Reisz, Karel: Técnicas del montaje cinematográfico (2003). Ed. Plot Ediciones.

- Saló, Gloria (2005) Qué es eso del formato. Cómo nace y se desarrolla un programa de tv. Madrid: Editoral Gedisa.

Webs

https://www.youtube.com/c/Esperandoelrender

www.upf.edu/web/rainfilmfest/

www.rtve.es/television/dias-cine/

www.tv3.cat/cinema3

http://www.uhu.es/cine.educacion/

http://www.uab.es/comunicacio/

http://www.documentalcreativo.edu.es/web/

hhttp://www.tv3.cat/documentals

http://www.tv3.cat/coproduccions/presentacio_projecte.htm

https://www.in-edit.org/webapp/programacion

http://www.cinemadautor.cat/es/

http://alternativa.cccb.org

http://www.festivaldemalaga.com/index.php?seccion=secciones&cat=7



Software

El alumnado que en la parte práctica elija la escritura de un guion o el trabajo de investigación sobre medios audiovisuales no necesitará utilizar ningún software específico.

Para aquellos estudiantes que elijan el proyecto audiovisual en la parte práctica de la asignatura, se recomienda trabajar con DaVinci (versión gratuita) o Adobe Premiere. Si esto no es posible, cualquier programa de edición que el alumnado tenga instalado en sus dispositivos móviles será válido.

Grupos e idiomas de la asignatura

La información proporcionada es provisional hasta el 30 de noviembre. A partir de esta fecha, podrá consultar el idioma de cada grupo a través de este enlace. Para acceder a la información, será necesario introducir el CÓDIGO de la asignatura

Tipo de docencia Grupo Idioma Semestre Turno
(TE) Teoría 1 Catalán/Español segundo cuatrimestre manaña-mixto
(PAUL) Prácticas de aula 1 Catalán/Español segundo cuatrimestre manaña-mixto
(TE) Teoría 2 Catalán/Español segundo cuatrimestre manaña-mixto
(PAUL) Prácticas de aula 2 Catalán/Español segundo cuatrimestre manaña-mixto