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Técnicas Aplicativas de la Etnomusicología
Código: 43190Créditos: 10
| Titulación | Tipo | Curso |
|---|---|---|
| Musicología, educación musical e interpretación de la música antigua | OP | 1 |
Profesor/a de contacto
- Nombre :
- Rafael Caro Repetto
- Correo electrónico :
- rafael.caro@uab.cat
Equipo docente
- Jaume Ayats Abeya
- Cristina Gonzalez Martin
- Mauricio Rey Garegnani
Idiomas de los grupos
Puede consultar esta información al final del documento.
Prerrequisitos
En esta asignatura estudiamos las metodologías más actuales de la etnomusicología desde un punto de vista eminentemente aplicado, con especial interés en su relación con la educación. Por lo cual, se espera del alumnado conocimiento de nociones básicas de esta disciplina, tanto de sus principios teóricos como metodológicos, de la terminología general para la discusión musicológica, y competencia en el análisis crítico de textos y proyectos académicos relacionados con la etnomusicología y la educación musical. También se requiere al alumnado un conocimiento básico de lenguaje musical y experiencia con la práctica musical.
Se recomienda competencia de inglés para la lectura de textos académicos, el uso de recursos audiovisuales en esta lengua y la participación en posibles actividades a cargo de invitados internacionales.
Objetivos
- Consolidar conocimientos fundamentales de la disciplina de la etnomusicología, incluyendo sus principales principios teóricos, objetivos epistemológicos y herramientas metodológicas
- Conocer las tendencias actuales de investigación etnomusicológica, sus principales ejes temáticos y las técnicas empleadas
- Comprender las interrelaciones entre la etnomusicología y la educación, considerando cómo los conocimientos adquiridos pueden ser aplicados en contextos educativos para promover una mejor comprensión y valoración del hecho musical
- Aplicar técnicas etnomusicológicas actuales a la investigación propia
- Analizar situaciones, prácticas y experiencias musicales de diferentes culturas, mediante los marcos teóricos y metodológicos de la etnomusicología actual
- Participar en debates académicos relacionados con la etnomusicología actual, defendiendo posiciones propias con rigor y argumentos fundamentados
- Diseñar una propuesta de investigación etnomusicológica aplicada al propio ámbito de investigación
Resultados de aprendizaje
- Relacionar sistemas musicales con sus respectivos contextos de producción y recepción
- Discernir características distintivas de varias culturas musicales
- Adaptar los resultados del análisis contextual a las diferentes realidades sociales involucradas en una práctica musical contemporánea en relación a la música antigua.
- Dominar herramientas de análisis historiográfico adaptadas al estudio etnomusicológico
- Transmitir de manera oral y escrita los aspectos musicológicos, pedagógicos e interpretativos de los proyectos realizados.
- Trabajar en contextos interdisciplinares relacionados con la musicología, la educación musical y la interpretación.
- Aplicar la capacidad crítica en proyectos de investigación musicológica y en proyectos interpretativos.
- Plantear propuestas innovadoras en proyectos de investigación musicológica y en proyectos interpretativos.
- Desarrollar la capacidad de evaluar las desigualdades por motivos de sexo y género para el diseño de soluciones.
- Reconocer la dimensión de sexo y género presente en los contextos socioculturales estudiados.
Contenidos
A continuación se presentan los principales bloques temáticos que se trabajan en la asignatura. La definición específica de los temas que se estudiarán en la asignatura dependerá de la actualidad académica, los intereses del alumnado y profesorado, y la posibilidad de invitar a especialistas internacionales en alguna materia concreta. El temario final, así como su secuenciación por sesión de clase, será detallado en el espacio de la asignatura del Campus Virtual.
- Conceptos fundamentales de la etnomusicología e introducción a las principales regiones musicales del mundo
- Relaciones entre la etnomusicología, la didáctica de la música y la educación musical en general
- Etnomusicología y humanidades digitales; herramientas computacionales para la etnomusicología
- La práctica musical como herramienta de investigación (sesión práctica en el Museo de la música si las condiciones lo permiten)
- Aproximaciones actuales a los estudios de género en etnomusicología
- El estudio del movimiento y la danza, introducción a la etnocoreología y su relación con la etnomusicología
- Etnografía en el espacio virtual y redes sociales
- Ecomusicología: la sostenibilidad de las prácticas musicales y su impacto en el entorno social y natural
- Otras aproximaciones que se podrían considerar: etnomusicología histórica; poscolonialismo y decolonialismo; migraciones, diáspora e hibridación; etnomusicología y pueblos indígenas; etc.
Actividades formativas y Metodología
| Título | Horas | ECTS | Resultados de aprendizaje |
|---|---|---|---|
| Ejercicios prácticos | 15 | 0,6 | 1, 2, 3, 4, 6, 7, 9, 10 |
| Realización de un proyecto individual | 50 | 2 | 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8, 9, 10 |
| Tutorías sobre el proyecto individual | 7 | 0,28 | 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 |
| Estudio de los contenidos | 30 | 1,2 | 1, 2, 3, 4, 6, 7, 9, 10 |
| Clases magistrales | 20 | 0,8 | 1, 2, 3, 4, 6, 7, 9, 10 |
| Lectura de textos y preparación de materiales | 60 | 2,4 | 1, 2, 3, 4, 6, 9, 10 |
| Debates y actividades grupales | 15 | 0,6 | 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 |
Los objetivos y resultados de aprendizaje propuestos para esta asignatura se alcanzan mediante el desarrollo de actividades de aprendizaje tanto teóricas como prácticas.
Las actividades teóricas son de tres tipos. En primer lugar, clases magistrales a cargo del profesorado de la asignatura, así como, cuando sea posible, de profesorado internacional invitado. En segundo lugar, lectura y estudio de textos fundamentales para cada uno de los bloques temáticos definidos. Finalmente, actividades de preparación de materiales y debate en clase y en el Campus Virtual sobre los contenidos teóricos de cada bloque temático.
En cuanto a las actividades prácticas, las principales se desarrollarán a través de la realización de un proyecto individual, en el que se deberá diseñar una propuesta de investigación etnomusicológica aplicada al propio ámbito de investigación. Los resultados de este proyecto se entregan en forma de trabajo escrito y de presentación oral, donde se debaten con el resto del alumnado. Aparte de este proyecto, se proponen diversas actividades prácticas relacionadas con cada bloque temático. Cuando las condiciones lo permitan, se proponen igualmente actividades de práctica musical relacionadas también con los bloques temáticos de la asignatura.
Evaluación
Actividades de evaluación continuada
| Título | Peso | Horas | ECTS | Resultados de aprendizaje |
|---|---|---|---|---|
| Actividades de evaluación en clase y en el Campus Virtual | 25% | 30 | 1,2 | 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 9, 10 |
| Presentación oral y discusión sobre el proyecto individual | 20% | 1 | 0,04 | 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 |
| Prueba escrita | 25% | 2 | 0,08 | 1, 2, 3, 4, 6, 7, 9, 10 |
| Realización y entrega de un trabajo escrito sobre el proyecto individual | 30% | 20 | 0,8 | 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 |
Evaluación continua
Actividades de evaluación
Las actividades de evaluación están relacionadas con el contenido teórico y práctico de la asignatura. Las actividades para evaluar el contenido teórico se agrupan en las siguientes dos categorías:
- La participación en las actividades de preparación de materiales y debates, tanto en clase como en el campus virtual, que supone un 25% de la nota final
- Prueba escrita sobre contenidos teóricos, que supone un 25% de la nota final
Las actividades de evaluación sobre el contenido práctico están relacionadas con un proyecto individual de diseño de una propuesta de investigación etnomusicológica aplicada al propio ámbito de investigación. Estas actividades se agrupan en las siguientes dos categorías:
- Realización y entrega de un trabajo escrito sobre el proyecto, que supone un 30% de la nota final
- Presentación oral y discusión del proyecto, que supone un 20% de la nota final
La fecha y los detalles de estas actividades de evaluación se publican en el espacio de la asignatura del Campus Virtual.
Son requisitos indispensables para aprobar la asignatura el aprobado de la prueba escrita y la entrega del trabajo escrito.
El o la estudiante recibirá la calificación de “no evaluable” siempre que no haya entregado más del 30 % de las actividades de evaluación.
Revisión
En el momento de realización de cada actividad de evaluación, el profesor o la profesora informará al alumnado a través del espacio de la asignatura en el Campus Virtual del procedimiento y la fecha de revisión de las calificaciones.
Recuperación
Para poder optar a la recuperación, el estudiante debe haber realizado la prueba escrita, entregado el trabajo escrito y hecho la presentación oral. Sin embargo, solo las actividades de evaluación de la prueba escrita y el trabajo escrito son recuperables.
Evaluación única
Se entregarán las mismas evidencias que figuran en la evaluación continua, en un mismo día, acordado con el profesorado de la asignatura.
Irregularidades (plagio/fraude)
En caso de que el o la estudiante cometa cualquier tipo de irregularidad que pueda conducir a una variación significativa de la calificación de un acto de evaluación, este será calificado con 0, independientemente del proceso disciplinario que pueda derivarse de ello. En caso de que se verifiquen varias irregularidades en los actos de evaluación de una misma asignatura, la calificación final de esta asignatura será 0.
Uso de la Inteligencia Artificial (IA)
En esta asignatura se permite el uso de tecnologías de Inteligencia Artificial (IA) como parte integrante del desarrollo del trabajo, siempre que el resultado final refleje una contribución significativa del estudiante en el análisis y la reflexión personal. El o la estudiante tendrá que: (i) identificar qué partes han sido generadas con IA; (ii) especificar las herramientas utilizadas; y (iii) incluir una reflexión crítica sobre cómo estas han influido en el proceso y en el resultado final de la actividad.
La no transparencia del uso de la IA en esta actividad evaluable se considerará falta de honestidad académica y comportará que la actividad se evalúe con un 0 y no se pueda recuperar, o sanciones mayores en casos de gravedad.
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Software
En el bloque temático de herramientas computacionales para la etnomusicología se utiliza Sonic Visualiser (https://www.sonicvisualiser.org/), y opcionalmente Praat (https://praat.org/), para el análisis de archivos de audio. De manera opcional, se recomienda MuseScore (https://musescore.org/) para la edición de partituras, Reaper (https://www.reaper.fm/) para la edición de audio y DaVinci Resolve (https://www.blackmagicdesign.com/products/davinciresolve) para la edición de vídeo.
Grupos e idiomas de la asignatura
La información proporcionada es provisional hasta el 30 de noviembre. A partir de esta fecha, podrá consultar el idioma de cada grupo a través de este enlace. Para acceder a la información, será necesario introducir el CÓDIGO de la asignatura
| Tipo de docencia | Grupo | Idioma | Semestre | Turno |
|---|---|---|---|---|
| (TEm) Teoría (máster) | 1 | Catalán/Español | segundo cuatrimestre | tarde |