Logo

Disseny Gràfic i Infografia

Codi: 104799
Crèdits: 6
2026/2027
Titulació Tipus Curs
Comunicació de les Organitzacions OP 4

Professor/a de contacte

Nom :
Guillem Marca Frances
Correu electrònic :
guillem.marca@uab.cat

Idiomes dels grups

Podeu consultar aquesta informació al final del document.

Prerequisits

Coneixements bàsics d'informàtica a nivell d'usuari.

Objectius

Aquesta assignatura té per objectiu introduir l'estudiantat del grau en Comunicació d'Organitzacions en els fonaments del disseny aplicat a la comunicació visual, com a part integral de la seva formació acadèmica.

  1. Desenvolupar la capacitat de l'estudiantat per concebre i produir peces de comunicació visual eficaces, coherents amb la identitat corporativa i adaptades als diferents contextos i formats de la comunicació d'organitzacions.
  2. Proporcionar una formació teòrica i pràctica aprofundida sobre els principis del disseny gràfic —tipografia, color, composició i jerarquia visual— aplicats a la producció de materials institucionals i de comunicació estratègica.
  3. Promoure el desenvolupament de competències transversals en disseny que permetin a l'estudiantat integrar criteris estètics i funcionals en la creació de continguts gràfics per a publicacions institucionals, campanyes de màrqueting i plataformes digitals.
  4. Fomentar una mirada crítica sobre el disseny com a pràctica comunicativa, capaç de generar significat, estructurar missatges i reforçar la identitat visual de les organitzacions en els mitjans de comunicació contemporanis.


Resultats d'aprenentatge

  1. Treballar de manera autònoma i, a partir del coneixement adquirit, resoldre problemes i prendre decisions estratègiques.
  2. Trobar el que és substancial i rellevant en documents de l'assignatura.
  3. Planificar i executar projectes gràfics i infogràfics com a base de feina.
  4. Demostrar coneixements sobre l'entorn estètic, tècnic i comunicatiu per construir una idea gràfica original amb pensament crític i generar idees funcionals amb disseny i infografia moderns.
  5. Comunicar idees, propostes estètiques i funcionals de les organitzacions perquè el públic objectiu, especialitzat o no, les comprengui i s'hi emocioni o s'hi delecti.
  6. Identificar el disseny, la infografia i la publicació dels diversos mitjans de comunicació, en relació amb l'impacte social dels diferents tipus de documents.
  7. Establir objectius de comunicació per mitjà del disseny.
  8. Aplicar les estratègies de disseny i infografia més adequades en les comunicacions de les organitzacions i entorn social intern o extern, organitzant productes visuals i de relacions públiques que afavoreixin la comprensió de missatges.
  9. Fer activitats com ara la comunicació d'esdeveniments o l'elaboració d'imatge general, i elaborar notícies sobre l'empresa o el producte sota demanda.
  10. Concebre, planificar i executar projectes de comunicació sobre el disseny i la infografia de les organitzacions en tota mena de suports per al públic objectiu.
  11. Presentar els treballs de l'assignatura en els terminis previstos i amb qualitat manifesta, cosa que implica tenir en compte la feina individual i grupal.
  12. Aplicar les tècniques del disseny i la infografia tenint en compte la deontologia professional.
  13. Proposar projectes i accions que incorporin la perspectiva de gènere.
  14. Comunicar fent un ús no sexista ni discriminatori del llenguatge.
  15. Identificar situacions que necessiten un canvi o millora.

Continguts

T1. Procés de disseny

  • Introducció als processos de disseny en comunicació visual.
  • La investigació com a base fonamental per al desenvolupament de materials gràfics i peces de comunicació visual.
  • Anàlisi de públics, mercats i entorns comunicatius.
  • Desenvolupament conceptual i generació d'idees visuals.
  • Teories bàsiques de la imatge i del text aplicades al context organitzacional.
  • Planificació, organització i execució de projectes gràfics.
  • El disseny com a eina estratègica de comunicació.

T2. Fonaments de la composició: elements bàsics

  • Elements primaris de la composició visual: punt, línia, pla i espai.
  • Definició i caracterització d'elements visuals: textura, escala i proporció.
  • Introducció a les nocions de temps i moviment en el disseny.
  • Principis de la teoria Gestalt aplicats a la percepció visual.
  • Organització visual: ritme, equilibri i coherència compositiva.

T3. Fonaments de la composició: disposició i maquetació

  • Principis bàsics de maquetació i estructuració visual.
  • Elecció de mida i format segons els suports i els canals comunicatius.
  • Ús de la retícula i establiment de regles visuals.
  • Estils de maquetació i aplicació segons la identitat organitzacional.
  • Construcció del ritme visual i el contrast dins el projecte.
  • Coordinació gràfica i coherència de la identitat visual.
  • Integració de fotografia i il·lustració en projectes gràfics.

T4. Fonaments de tipografia

  • Anatomia de la lletra i classificació tipogràfica.
  • Criteris per a la selecció tipogràfica segons el context comunicatiu.
  • Espaiat: interlletratge, interlínia i proporcions visuals.
  • Lecturabilitat i llegibilitat: eines per a una comunicació clara i eficaç.
  • Jerarquia i èmfasi tipogràfic dins la composició.
  • El text com a element gràfic i expressiu.

T5. Fonaments del color

  • Terminologia i classificació bàsica del color.
  • Criteris d'ús del color per a la llegibilitat, el contrast i l'harmonia visual.
  • Significats i associacions simbòliques del color en contextos culturals i organitzacionals.
  • Funcions del color en la transmissió d'informació i el suport a la narrativa visual.

A1. Pràctica aplicada

  • Introducció pràctica a eines digitals per al disseny i la visualització de dades.
  • Aplicació de programari específic en el desenvolupament de projectes gràfics.
  • Desenvolupament de projectes gràfics adaptats a contextos organitzacionals reals.
  • Pràctica de fluxos de treball i lliurament de peces gràfiques d'acord amb requisits professionals.


Activitats formatives i Metodologia

Títol Hores ECTS Resultats d'aprenentatge
El·laboració de treballs 35 1,4 1, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 12
Seminaris: eines TIC 9 0,36 1, 4
Pràctiques de laboratori 24 0,96 1, 3, 4, 5, 7, 8, 9
Estudi i cerca de dades 35 1,4 6, 7, 10
Classes de teoria 15 0,6 7, 8, 10
Tutories de seguiment 10 0,4 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 15

Elaboració de treballs i cerca d'informació

L'aprenentatge basat en projectes és una metodologia activa d'ensenyament i aprenentatge que es desenvolupa mitjançant la realització d'un projecte dins d'un període determinat, amb l'objectiu de resoldre un problema o completar una tasca. El procés inclou diverses fases i requereix la cerca, selecció i síntesi d'informació rellevant per part de l'estudiantat.

Classes magistrals

Els continguts teòrics es presenten a l'aula mitjançant exemples i casos pràctics en sessions magistrals. Aquestes es combinen amb una metodologia d'aula invertida, en què l'estudiantat accedeix prèviament a materials de lectura —articles, capítols, recursos digitals, entre d'altres— i arriba a la sessió amb coneixements previs que faciliten l'anàlisi col·lectiva, el debat i l'aplicació dels conceptes en activitats col·laboratives. Aquesta dinàmica fomenta la participació activa i la construcció compartida del coneixement.

Pràctiques de laboratori

L'aprenentatge del disseny requereix la pràctica continuada amb eines específiques: des del quadern d'esbossos per a la conceptualització fins a la realització de miniatures per estructurar maquetacions. També es treballarà amb programari especialitzat als laboratoris d'informàtica per al desenvolupament de gràfics i projectes visuals.

Seminaris

Els seminaris es basen en el treball cooperatiu per reflexionar sobre situacions reals del sector professional. A partir de la presentació de briefings, l'anàlisi de casos i el debat d'idees, s'afavoreix la participació crítica, el raonament compartit i l'adquisició d'aprenentatges significatius a través de l'experiència.

Tutories

El progrés en les competències i els coneixements pot variar segons els interessos i les trajectòries prèvies de cada persona. Per aquest motiu, s'estableix un pla de tutories individualitzat que ofereix acompanyament personalitzat i orientació adaptada a les diferents realitats i necessitats de l'estudiantat.

El contingut de l'assignatura incorpora una perspectiva de gènere transversal, promovent la igualtat i la inclusió tant en els exemples i materials emprats com en l'ús sistemàtic d'un llenguatge inclusiu i respectuós amb la diversitat.

El calendari detallat amb el contingut de les diferents sessions s'exposarà el dia de presentació de l'assignatura i estarà també disponible al Campus Virtual de l’assignatura, on l’alumnat podrà trobar els diversos materials docents que el professorat estimi convenients i tota la informació necessària per l’adequat seguiment de l’assignatura. En cas de canvi de modalitat docent per motius de força major segons les autoritats competents, el professorat informarà dels canvis que es produiran en la programació de l'assignatura i en les metodologies docents.

Nota: es reservaran 15 minuts d'una classe, dins del calendari establert pel centre/titulació, perquè l'alumnat completi les enquestes d'avaluació de l'actuació del professorat i d'avaluació de l'assignatura.

Avaluació

Activitats d'avaluació continuada

Títol Pes Hores ECTS Resultats d'aprenentatge
Lliurament de treballs 30% 6 0,24 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15
Pràctiques de laboratori 50% 12 0,48 1, 3, 4, 5
Prova teoria 15% 2 0,08 4
Tutories de seguiment 5% 2 0,08 1, 3, 4, 5, 6


L’assignatura es pot superar mitjançant avaluació contínua (AC). La prova teòrica serà de caràcter escrit. Les activitats avaluables són les següents:

  • Activitat A: Pràctiques de laboratori (50% de la nota final).
  • Activitat B: Prova de coneixements teòrics (15% de la nota final).
  • Activitat C: Lliurament de treballs (30% de la nota final).
  • Activitat D: Participació a les tutories de seguiment (5% de la nota final).

Per superar l’assignatura, és imprescindible lliurar totes les activitats de les activitats A i C, amb una qualificació mínima de 4 punts en cadascuna per tal de poder fer mitjana.

L’estudiantat té dret a una prova de recuperació, sempre que hagi estat avaluat en un conjunt d’activitats que representin com a mínim dues terceres parts de la qualificació total de l’assignatura.

Les activitats A, B i C amb una qualificació suspesa (entre 0 i 4,99) són recuperables. El professorat indicarà, segons el cas, el procediment específic de recuperació.

L’activitat D, per la seva naturalesa participativa i vinculada al procés de seguiment, no és recuperable.

En cas de recuperació, la nota final de l’activitat afectada es calcularà a partir de la ponderació amb la qualificació inicial.

L’assistència a les pràctiques de laboratori és obligatòria. L’absència no justificada comportarà una qualificació de 0 en aquesta activitat.


Plagi.

En cas que l’estudiant realitzi qualsevol irregularitat que pugui conduir a una variació significativa de la qualificació d’un acte d’avaluació, es qualificarà amb 0 aquest acte d’avaluació, amb independència del procés disciplinari que s’hi pugui instruir. En cas que es produeixin diverses irregularitats en els actes d’avaluació d’una mateixa assignatura, la qualificació final d’aquesta assignatura serà 0.

IA.

En aquesta assignatura, es permet l'ús de tecnologies d'Inteŀligència Artificial (IA) com a part integrant del desenvolupament del treball, sempre queel resultat final reflecteixi una contribució significativa de l’alumnat en l'anàlisi i la reflexió personal. L’alumnat haurà d'identificar clarament quines parts han estat generades amb aquesta tecnologia, especificar les eines emprades i incloure una reflexió crítica sobre com aquestes han influït en el procés i el resultat final de l’activitat. La no transparència de l’ús de la IA es considerarà falta d'honestedat acadèmica i pot comportar una penalització en la nota de l'activitat, o sancions majors en casos de gravetat.

Prova de síntesi

L'avaluació de l'alumnat de segona o successives convocatòries es realitzarà mitjançant una prova de síntesi que inclourà els mateixos continguts i activitats que l'avaluació ordinària, concentrats en un període de temps determinat, en què l'estudiantat haurà de demostrar l'assoliment de les competències de l'assignatura.

Qualificació de "No avaluable"

Quan es consideri que l'estudiantat no ha pogut aportar prou evidències d'avaluació, aquesta assignatura es qualificarà com a "No avaluable". Es considerarà que no s'han aportat prou evidències d'avaluació quan l'estudiantat no hagi lliurat més de dues de les activitats d'avaluació previstes. En aquest cas, la qualificació que constarà a l'acta serà "No avaluable", que no computarà com a convocatòria consumida.

Irregularitats en els actes d'avaluació

La realització de qualsevol irregularitat en un acte d'avaluació (frau acadèmic, plagi o ús indegut de la IA, tret que aquest ús estigui autoritzat expressament a la guia docent), que pugui conduir a una variació significativa de la qualificació, suposa que aquest acte es qualificarà amb un 0. En cas que la guia docent prevegi que per superar l'assignatura sigui requisit imprescindible haver obtingut una nota mínima en aquest acte d'avaluació o que es produeixin diverses irregularitats en els actes d'avaluació d'una mateixa assignatura, la qualificació final d'aquesta assignatura és 0. Al marge d'això, es podrà instruir un procés disciplinari a l'estudiant que incorri en alguna d'aquestes irregularitats.

Bibliografia

Adams, Sean. (2017). The Designer’s Dictionary of Color. Abrams.
Ambrose, Gavin, & Harris, Paul. (2011). Basics Design 02: Layout (2ª ed.). AVA Publishing.
Beier, Sofie. (2012). Reading Letters: Designing for Legibility. BIS Publishers.
Budelmann, Kevin, Kim, Yang, & Wozniak, Curt. (2010). Brand Identity Essentials: 100 Principles for Designing Logos and Building Brands. Rockport Publishers.
Coles, Stephen. (2012). The Anatomy of Type. Harper Design.
Dabner, David, Calvert, Sandra, & Casey, Abbie. (2010). Graphic Design School: The Principles and Practices of Graphic Design. Quarto Inc.
Davis, Meredith. (2012). Graphic Design Theory. Thames and Hudson.
Dondis, Donis A. (1995). La sintaxis de la imagen. Gustavo Gili.
Edwards, Betty. (2004). Color: A Course of Mastering the Art of Mixing Colors. Penguin.
Evans, Peter, & Sheri, Anne. (2014). The Graphic Design Reference & Specification Book.Rockport Publishers.
Freeman, Katie. (2018). Interactive Graphics: Engaging Audiences in Design. UX Books.
García, Ana. (2020). Color & Emotion: The Psychology behind Palette Choices. Universidad Creativa Press.
Graver, Amy, & Jura, Ben. (2012). Best Practices for Graphic Designers: Grids and Page Layouts. Rockport Publishers.
Henderson, Kathryn, et al. (2012). Typography, Referenced: A Comprehensive Visual Guide to the Language, History, and Practice of Typography. Rockport Publishers.
Heller, Steven, & Vienne, Véronique. (2015). Becoming a Graphic & Digital Designer: A Guide to Careers in Design. John Wiley & Sons.
Hernández, Raúl. (2017). Diseño Editorial: Técnicas y Tendencias. Editorial Comunicación.
Ibrahim, Sara. (2023). Digital Branding for Women Entrepreneurs. BrandLab.
Janda, Michael. (2013). Burn Your Portfolio: Stuff They Don’t Teach You in Design School, But Should. Pearson Education.
Johnson, Emily. (2016). Inclusive Design: Accessibilityin Graphics. Design Ethics Publishing.
Kaufmann, Stefan. (2015). User Experience Typography. TypoUX Press.
Labudovic, Ana, & Vukusic, Nikola. (2009). Field Guide: How to be a Graphic Designer.
Landa, Robin. (2018). Graphic Design Solutions. Cengage Learning.
Lawson, Bryan. (2005). How Designers Think. Elsevier.
Lee, Terry. (2006). Color Design Workbook: A Real‑World Guide to Using Color in Graphic Design. Rockport Publishers.
Leech, Joe. (2016). Psychology for Designers: A Pocket Guide. Mrjoe Press.
Lidwell, William, Holden, Kritina, & Butler, Jill. (2014). Universal Principles of Design. Rockport Publishers.
López, Carla. (2020). Más que un Logo: Estrategias de Marca. Editorial Empresarial.
Lupton, Ellen. (2010). Thinking with Type: A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, Students. Princeton Architectural Press.
Lupton, Ellen. (2011). Reading and Writing.Princeton Architectural Press.
Lupton, Ellen. (2014). Type on Screen. Princeton Architectural Press.
Lupton, Ellen, & Cole, Jennifer. (2015). Graphic Design, the New Basics. Princeton Architectural Press.
Marín, Paula. (2022). Diseño Sostenible: Ética y Estética. Editorial Verde.
Millman, Debbie. (2007). How to Think Like a Great Graphic Designer. Allworth Press.
Morley, Mark. (2016). The Fundamentals of Graphic Design. Bloomsbury Visual Arts.
Niederst, Jennifer. (2018). Learning Web Design. O’Reilly Media, Inc.
Núñez, Francisco. (2019). Infografías para la Educación. Ediciones Visuales.
Opara, Eddie, & Cantwell, John. (2010). Color Works: Best Practices for Graphic Designers. Rockport Publishers.
Pipes, Alan. (2009). Production for Graphic Designers. Laurence King Publishing.
Poulin, Richard. (2011). The Language of Graphic Design.Rockport Publishers.
Quintana, Diego. (2021). Gestión del Proceso Creativo. Creativa Editorial.
Remiers Design. (2011). Pequeño Diccionario del Diseñadorwww.bocetosgraficos.com.ar
Roberts, Lucienne. (2019). Good: An Introduction to Ethics in Graphic Design. AVA Publishing.
Samara, Timothy. (2005). Making and Breaking the Grid. Quarto Knows.
Shaughnessy, Adrian. (2010). How to Be a Graphic Designer Without Losing Your Soul. Princeton Architectural Press.
Sherwin, David. (2010). Creative Workshop. HOW Books.
Skaggs, Steven. (2017). FireSigns: A Semiotic Theory for Graphic Design. MIT Press.
Skolos, Nancy, & Wedell, Thomas. (2011). Graphic Design Process. Laurence King Publishing.
Tondreau, Beth. (2009). Layout Essentials. Rockport Publishers.
Valdés, Gustavo. (2012). Dela“Alfabetidad Visual” a la Semiótica. Centro de Estudios en Diseño y Comunicación.
Walter, Aaron. (2011). Designing for Emotion. A Book Apart.
Wang, Shaoqiang. (2017). Infografía: Diseño y visualización de la información. Promopress.

Programari

Pel correcte seguiment de l'assignatura utilitzarem el següent programari disponible a la Facultat:

  • Affinity: Photo, Publisher i Designer
  • Davinci Resolve
  • Excel
  • Word
  • Powwerpoint
  • Flourish
  • Tableau

Es podran fer servir progrmari particular i online.

Grups i idiomes de l'assignatura

La informació proporcionada és provisional fins al 30 de novembre. A partir d'aquesta data, podreu consultar l'idioma de cada grup a través d'aquest enllaç. Per accedir a la informació, caldrà introduir el CODI de l'assignatura

Tipus de docència Grup Idioma Semestre Torn
(TE) Teoria 7 Català primer quadrimestre tarda
(PLAB) Pràctiques de laboratori 71 Català primer quadrimestre tarda