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Músicas, identidad y género

Código: 100634
Créditos: 6
2026/2027
Titulación Tipo Curso
Musicología OP 3
Musicología OP 4

Profesor/a de contacto

Nombre :
Silvia Martinez Garcia
Correo electrónico :
silvia.martinez.garcia@uab.cat

Equipo docente

Diego Alonso Tomás

Idiomas de los grupos

Puede consultar esta información al final del documento.

Prerrequisitos

Las lecturas del curso incluyen textos que requieren conocimientos de inglés equivalentes al nivel B2

Objetivos



- Identificar los procesos que fundamentan las relaciones entre las categorías socioculturales de género y las dinámicas musicales, en el contexto contemporáneo occidental

- Obtener una visión de conjunto crítica sobre las principales teorías feministas y de género

- Relacionar la variabilidad transcultural de sistemas simbólicos y políticos con las prácticas musicales

- Aplicar a la investigación las principales herramientas teóricas y analíticas desarrolladas recientemente en el ámbito de la Musicología feminista, la Teoría queer y las distintas corrientes teóricas del feminismo de los siglos XX y XXI

- Elaborar pequeñas investigaciones históricas o etnográficas con perspectiva de género 

- Desarrollar un pensamiento crítico sobre la Musicología y los Estudios de Género aplicados a la música que contribuyan, a largo plazo, a mejorar el campo de estudios

 

 

Resultados de aprendizaje

  1. Presentar trabajos en formatos ajustados a las demandas y los estilos personales, tanto individuales como en grupo pequeño.
  2. Identificar las teorías sobre la especie humana en su relación con la producción de la sociedad y la cultura.
  3. Identificar la variabilidad transcultural de los sistemas económicos, de parentesco, políticos, simbólicos y cognitivos, educativos y de género y la teoría antropológica al respecto.
  4. Establecer una planificación para el desarrollo de un trabajo sobre la materia.
  5. Redactar proyectos críticos de contenido musicológico, ordenados y planificados de manera eficiente.
  6. Considerar la materia de forma integral e identificar el contexto en el que se inscriben los procesos estudiados y su interrelación con los elementos y factores que intervienen en el desarrollo sociohistórico.
  7. Utilizar los principales conceptos y planteamientos teóricos relacionados con las cuestiones de identidad desarrollada desde la actividad musical y en relación al conjunto de disciplinas humanísticas y de ciencias sociales.
  8. Definir los conceptos aludidos en relación a la problemática específica de la distinción de género como generadora de construcción de las relaciones sociales.
  9. Identificar las principales desigualdades y discriminaciones por razón de sexo/género presentes en la sociedad.
  10. Analizar las desigualdades por razón de sexo/género y los sesgos de género en el ámbito de conocimiento propio.
  11. Comunicar haciendo un uso no sexista ni discriminatorio del lenguaje.
  12. Valorar cómo los estereotipos y los roles de género inciden en el ejercicio profesional.

Contenidos


T.1. Bases culturales del género y prácticas musicales

Materiales complementarios:

  • Citron, Marcia J. 1993. Gender and the Musical Canon. Urbana: University of Illinois Press
  • Green, Lucy. 2001. Música, género y educación. Madrid: Morata
  • McClary, Susan. 1991. Feminine Endings. Music, Gender and Sexuality. Minnesota: University of Minnesota Press


T.2. Corrientes del feminismo blanco: una perspectiva desde la música


Materials complementaris:

  • Cascudo, Teresa. 1998. «Los trabajos de Penélope musicóloga: musicología y feminismo entre 1974 y 1994». En Música y mujeres: género y poder, compilado por Marisa Manchado, 179–190. Madrid: Horas y Horas
  • López Castilla, Teresa y Sílvia Martínez. 2026. Resistencias musicales. Ensayos sobre memoria, raza, vulnerabilidad y prácticas queer. UJA
  • Ramos, Pilar. 2010. «Luces y sombras en los estudios sobre las mujeres y la música». Revista Musical Chilena 64 (213): 7–25.
  • Citron, Marcia J. 2007. «Women and the Western Art Canon: Where Are We Now?». Notes: Quarterly Journal of the Music Library Association 64 (2): 209–215
  • Warwick, Jacqueline. 2015. «Midnight Ramblers and Material Girls: Gender and Stardom in Rock and Pop». En The SAGE Handbook of Popular Music, editado por Andy Bennett y Steve Waksman, 322–345. London: SAGE Publication


T.3. Género e imágenes de masculinidad

Materiales complementarios:

  • Hansen, Kai Arne. 2022. Pop Masculinities: The Politics of Gender in Twenty-First Century Popular Music. New York: Oxford University Press.
  • Dossiers feministes. 2001. Vol. 6 “Masculinitats. Mites, de/construccions i mascarades”. Castelló
  • Biddle, Ian and Gibson, Kirsten. 2012. Masculinity and Western Music Practice. Ashgate
  • Walser, Robert. 1993. Running with the Devil... Hanover: Wesleyan University Press (cap. 4)


T.4. Las mujeres y la historiografía de la música

Materiales complementarios:

  • Adkins Chiti, Patricia. Las mujeres en la música. Madrid: Alianza, 1995
  • Leppert, R. y McClary, S. (eds.): Music and Society. The Politics of Composition, Performance and Reception. Cambridge University Press, 1987
  • Lorenzo, Josemi. “La historia de las mujeres y la historia de la música: ausencias, presencias y cuestionesteórico-metodológicas”. In: Marisa Manchado. Música y mujeres. Género y poder. Madrid: Ed. Horas y HORAS, pp.19-38


T.5. Estudios Queer, performance y música

Materiales complementarios:

  • Spiller, Henry. 2019. «A Queer Organology of the Pedal Harp». Women and Music: A Journal of Gender and Culture 23: 99–121.
  • García García, Lidia. 2022. ¡Ay, campaneras! Canciones para seguir adelante. Plan B
  • Liska, Mercedes. 2023. Mi culo es mío: políticas de género y significaciones recientes de las eróticas de baile, del meneaíto al twerking. Gourmet Editorial
  • Monty Peiró, Monty. 2023.El diablo vino a mí: Género, drogas y rock and roll. Saigón Editorial. 2023.
  • Sánchez Olmos, Candela et al. (eds.). 2023. Rebel Girls! Desigualdad de género, discursos y activismo en la industria musical. Barcelona: Gedisa


T.6. Perspectivas de género en el análisis de las músicas populares urbanas


Materiales complementarios:

  • García García, Lidia. 2022. ¡Ay, campaneras! Canciones para seguir adelante. Plan B
  • Liska, Mercedes. 2023. Mi culo es mío: políticas de género y significaciones recientes de las eróticas de baile, del meneaíto al twerking. Gourmet Editorial
  • Monty Peiró, Monty. 2023.El diablo vino a mí: Género, drogas y rock and roll. Saigón Editorial. 2023.
  • Sánchez Olmos, Candela et al. (eds.). 2023. Rebel Girls! Desigualdad de género, discursos y activismo en la industria musical. Barcelona: Gedisa, 2023


T.7. Transfeminismes, feminismes antiracistes i decolonials

Materiales complementarios:

  • Curiel, Ochy y Diego Falconí. 2021. Feminismos decoloniales y transformación social. Icaria
  • Espinosa Miñoso, Yuderkys. 2022. De por qué es necesario un feminismo descoloníal. Icaria
  • Filigrana, Pastora. 2020. El pueblo gitano contra el sistema-mundo. Akal
  • Galindo, María. 2021. Feminismo bastardo. Mujeres creando



Actividades formativas y Metodología

Título Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Tutorías individuales y de grupo 8 0,32
Sesiones presenciales y de evaluación 35 1,4
Seminario de lecturas 34 1,36
Estudio, lectura y preparación de materiales del curso 50 2

Seminario de lecturas


La asignatura tiene formado de seminario y la metodología de aprendizaje implica activamente la participación del estudiante. Los contenidos del curso se adquirirán principalmente mediante la lectura y la discusión de los textos seleccionados, así como del análisis y el debate sobre los materiales audiovisuales propuestos. El seguimiento activo de la asignatura implica el compromiso personal de preparar las lecturas y participar activamente en su debate en el aula.


Como complemento a los textos, se trabajará también a partir de casos de estudio concretos y prácticos, de los cuales se derivarán los aspectos teóricos y los conceptos clave del temario.


Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.

Evaluación

Actividades de evaluación continuada

Título Peso Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Examen 1 30% 8 0,32 2, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12
Cuestionarios sobre lecturas básicas del curso 10% 15 0,6 2, 3, 4, 7, 8
Participación y actividades en clase 20% 0 0 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12
Glosario 10% 0 0 1, 2, 3, 5, 6, 7, 8, 11
Prueba escrita 2 30% 0 0 2, 3, 4, 7, 8, 10, 11

Las fechas de entrega y de las actividades de evaluación estarán indicadas en el programa de la asignatura, accesible desde el campus virtual (Moodle). En el momento de realización de cada actividad evaluativa, el profesorado informará al alumnado del procedimiento y fecha de revisión de las calificaciones.

La asistencia a clase se recomienda para un correcto seguimiento de los contenidos y las reflexiones planteadas a la asignatura, a pesar de que no será obligatoria. La no asistencia no se penalizará a la evaluación. Sí se tendrá en cuenta favorablemente una asistencia continuada y activa a las sesiones de clase.

Las actividades evaluativas del Campus Virtual en la modalidad Cuestionarios son obligatorias e imprescindibles para presentarse a una recuperación ocasional.

El estudiante recibirá la calificación de No evaluable siempre que no haya librado más del 30% de las actividades de evaluación.

La evaluación de la asignatura está pensada de manera continuada, teniendo en cuenta el rendimiento del estudiante a lo largo de todo el cuatrimestre, por lo tanto la reevaluación se considera una medida excepcional y hay que pactarla con la profesora previamente. Para poder presentarse a la prueba de recuperación es requisito indispensable haber obtenido una nota media de 5 en los cuestionarios y hay que haber aprobado, al menos, una de las pruebas parciales escritas con una nota de 4,5.

En caso de que el estudiante realice cualquier irregularidad que pueda conducir a una variación significativa de la calificación de un acto de evaluación, se calificará con 0 este acto de evaluación, con independencia del proceso disciplinario que se pueda instruir. En caso de que se produzcan varias irregularidades en los actos de evaluación de una misma asignatura, la calificación final de esta asignatura será 0.

La revisión de las calificaciones finales se realizará directamente con las profesoras, en fechas anunciadas con antelación.



EVALUACIÓN ÚNICA

  • Un trabajo individual reflexivo de lecturas y los contenidos de la asignatura (40% de la nota global de la asignatura)
  • Presentación oral y discusión con las reflexiones sobre lecturas obligatorias (20% de la nota)
  • Examen escrito (40% de la nota global)

La entrega del trabajo, la realización del examen y las presentaciones orales se llevarán a cabo en una única fecha indicada en el programa de la asignatura, accesible desde el campus virtual

USO DE I.A.

En esta asignatura, se permite el uso de tecnologías de Inteligencia Artificial (IA) como parte integrante del desarrollo del trabajo, siempre que el resultado final refleje una contribución significativa del estudiante en el análisis y la reflexión personal. El estudiante tendrá que identificar claramente qué partes han sido generadas con esta tecnología, especificar las herramientas empleadas e incluir una reflexión crítica sobre cómo estas han influido en el proceso y el resultado final de la actividad. La no transparencia del uso de la IA se considerará falta de honestidad académica y puede comportar una penalización en la nota de la actividad, o sanciones mayores en casos de gravedad.

Bibliografía

* NOTA: Consultad la bibliografía detallada por temas en el apartado \"CONTENIDOS\"

 

BIBIOGRAFÍA BÁSICA 

Brett, Philip et al. (eds). 1994. Queering the Pitch. The new gay and lesbian musicology. New York: Routledge

Citron, Marcia J. 1993. Gender and the Musical Canon. Urbana: University of Illinois Press.

Green, Lucy. 2001. Música, género y educación. Madrid: Morata

Hawkins, Stan. 2017. The Routledge Research Companion to Popular Music and Gender, New York: Routledge

Liska, Mercedes. 2024. Mi culo es mío. Mujeres que bailan como se les canta. Gourmet Musical

Manchado, Marisa (ed.). 1998. Música y mujeres. Género y poder. Madrid: Ed. Horas y HORAS

Marinas, Leyre. 2024. Fucked Feminism Fans. Los orígenes del #MeToo desde la cultura pop musical. Dos Bigotes

McClary, Susan. 1991. Feminine Endings. Music, Gender and Sexuality. Minnesota: University of Minnesota Press.

Monty Peiró, Monty. 2023. El diablo vino a mí: Género, drogas y rock and roll. Saigón Editorial. 2023.

Ramos, Pilar. 2003. Feminismo y música. Introducción crítica. Madrid: Nareca

Russell, Legacy. 2020. Glitch Feminism. A Manifesto. Verso.

Sánchez Olmos, Candela et al. (eds.). 2023. Rebel Girls! Desigualdad de género, discursos y activismo en la industria musical. Barcelona: Gedisa, 2023

Taylor, Jodie. 2012. Playing it Queer. Popular Music, Identity and Queer World-making. Bern: Peter Lang

Viñuela, Laura.2004. La perspectiva de género y la música popular. Madrid: KRK

Software

No se utilizará ningún software específico en esta asignatura

Grupos e idiomas de la asignatura

La información proporcionada es provisional hasta el 30 de noviembre. A partir de esta fecha, podrá consultar el idioma de cada grupo a través de este enlace. Para acceder a la información, será necesario introducir el CÓDIGO de la asignatura

Tipo de docencia Grupo Idioma Semestre Turno
(TE) Teoría 1 Español segundo cuatrimestre manaña-mixto
(PAUL) Prácticas de aula 1 Español segundo cuatrimestre manaña-mixto