Logo

Teories Artístiques Contemporànies

Codi: 100569
Crèdits: 6
2026/2027
Titulació Tipus Curs
Història de l'Art OP 3
Història de l'Art OP 4

Professor/a de contacte

Nom :
Silvia Roses Castellsaguer
Correu electrònic :
silvia.roses@uab.cat

Idiomes dels grups

Podeu consultar aquesta informació al final del document.

Prerequisits

No hi ha prerequisits per a cursar l'assignatura.

Objectius

L'objectiu d'aquest curs és proporcionar una comprensió crítica de la història de la moda des d'una perspectiva interdisciplinària, examinant la seva evolució en relació amb els principals moviments artístics, el disseny i els canvis socials, econòmics, polítics i tecnològics que l'han configurat, així com les transformacions dels sistemes de producció i consum. A través de l'estudi de peces de vestir, dissenyadors, objectes i cultures materials, els estudiants adquiriran les eines conceptuals i metodològiques necessàries per interpretar la moda com un fenomen cultural complex capaç de construir identitats, transmetre valors, reflectir relacions de poder i fomentar la innovació en el camp del disseny.

Resultats d'aprenentatge

  1. Aplicar els coneixements iconogràfics a la lectura de la imatge artística
  2. Analitzar les idees artístiques sobre un fenomen artístic en un determinat context cultural.
  3. Analitzar els creadors d'un fenomen artístic en un determinat context cultural.
  4. Analitzar els receptors d'un fenomen artístic en un determinat context cultural.
  5. Interpretar i comunicar els continguts d'un text de teoria artística i cinematogràfica.
  6. Analitzar críticament conceptes bàsics de teoria artística i cinematogràfica i la seva evolució al llarg de la història.
  7. Interpretar conceptes fonamentals de teoria artística amb esperit crític.
  8. Analitzar els debats clàssics i actuals de la disciplina.
  9. Sintetitzar els coneixements sobre l'origen i les transformacions experimentades per la teoria general de l'art i pels diversos camps d'estudi de la disciplina.
  10. Utilitzar els coneixements de teoria general de l'art en la crítica de la imatge artística.
  11. Analitzar les idees artístiques sobre un fenomen artístic, els seus creadors i els seus receptors en un context cultural determinat.
  12. Diferenciar les teories artístiques sobre un fenomen artístic, els seus creadors i els seus receptors en un context cultural determinat.
  13. Aplicar els coneixements sobre idees estètiques i teoria de l'art en l'anàlisi de la imatge artística
  14. Demostrar el coneixement de metodologies científiques, fonts i teoria de l'art en la lectura, la crítica i la interpretació formal, iconogràfica i simbòlica de qualsevol imatge artística o cinematogràfica
  15. Participar en debats sobre fets històrics respectant les opinions d'altres participants.
  16. Buscar, seleccionar i gestionar informació de manera autònoma tant en fonts estructurades (bases de dades, bibliografies, revistes especialitzades) com en informació distribuïda a la xarxa
  17. Coordinar equips de treball, desenvolupant habilitats de resolució de conflictes i presa de decisions

Continguts

Índex de continguts


  • Introducció. Què és la història de la moda?La moda com a fenomen cultural
  • Historiografia i metodologies
  • Moda, indumentària, vestit i disseny
  • La modernitat i el naixement del sistema de la moda (1900-1918)La Belle Époque
  • L'alta costura
  • Paul Poiret i la reforma del vestir
  • Arts & Crafts, Art Nouveau i Wiener Werkstätte
  • Modernitat, avantguardes i emancipació (1918-1929)El nou paper de la dona
  • Art Déco i funcionalisme
  • Coco Chanel
  • Madeleine Vionnet
  • Elsa Schiaparelli
  • Moda i avantguardes artístiques
  • Moda, propaganda i crisi (1930-1945)La Gran Depressió
  • El glamour de Hollywood
  • Els feixismes i la construcció del cos
  • La Segona Guerra Mundial
  • Racionament i utilitarisme
  • Reconstrucció i societat de consum (1945-1960)El New Look
  • La consolidació del prêt-à-porter
  • El disseny industrial
  • Moda, publicitat i consum
  • La joventut inventa la moda (1960-1975)Swinging London
  • Minifaldilla
  • Cultura pop
  • Contracultura
  • Unisex i revolució sexual
  • Pluralitat d'estils i globalització (1975-1990)Punk
  • Glam
  • Power dressing
  • Moda japonesa
  • El luxe italià
  • Streetwear
  • La moda com a espectacle (1980-2000)Els supermodels
  • El fenomen dels directors creatius
  • Desfilades-espectacle
  • Globalització del luxe
  • Naixement dels grans conglomerats
  • Patrimoni, museus i exposicions de moda
  • La moda als museus
  • Conservació del tèxtil
  • Exposicions i narratives
  • Conclusions. Els reptes de la moda contemporània
  • Fast fashion
  • Sostenibilitat
  • Digitalització
  • Nous models de consum


Activitats formatives i Metodologia

Títol Hores ECTS Resultats d'aprenentatge
Classes en forma de seminari 50 2 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17
Tutories 20 0,8 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17
Elaboració de treballs: recensions, comentaris de text, etc. 40 1,6 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17
Cerques bibliogràfiques i documentals 40 1,6 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17

Classes magistrals

Debats

Activitats participatives a l'aula

Anàlisi d'obres i textos

Tutories supervisades

Nota: es reservaran 15 minuts d'una classe, dins del calendari establert pel centre/titulació, perquè l'alumnat completi les enquestes d'avaluació de l'actuació del professorat i d'avaluació de l'assignatura.

Avaluació

Activitats d'avaluació continuada

Títol Pes Hores ECTS Resultats d'aprenentatge
Prueva escrita 30% 0 0 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14
Trebal en grup 30 % 0 0 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17
Writing exam 30% 0 0 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14
Participació i implicació en les activitats de l'aula 10 % 0 0 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17


El sistema d'avaluación de l'assignatura consistirà en:


  • Dues provas escrites, una concidint amb la meitat de l'assignatura i l'altra al final (30%+30%)
  • Un treball grupal (30%)
  • Participació en les activitats que es plantegin a clase (10%)


Bibliografia

1. Història de la moda

  • Breward, C. (2003). Fashion. Oxford: Oxford University Press.
  • DeJean, J. (2008). La esencia del estilo. Cómo los franceses inventaron la alta costura, la gastronomía, los cafés, el estilo, la sofisticación y el glamour. Madrid: Nerea.
  • Loschek, I. (2009). Cuando la moda es un arte. 100 años de creación. Barcelona: Könemann.
  • Mendes, V., & de la Haye, A. (2010). Fashion since 1900 (2nd ed.). Londres: Thames & Hudson.
  • Riello, G. (2016). Breve historia de la moda. Desde la Edad Media hasta la actualidad. Barcelona: Gustavo Gili.
  • Seeling, C. (2012). Moda. El siglo de los diseñadores 1900–1999. Colònia: Taschen.


2. Teoria, sociologia i cultura de la moda

  • Barthes, R. (2003). El sistema de la moda y otros escritos. Barcelona: Paidós.
  • Calefato, P. (2007). El sentido del vestir. València: Engloba Edición.
  • Entwistle, J. (2002). El cuerpo y la moda. Una visión sociológica. Barcelona: Paidós.
  • Kawamura, Y. (2005). Fashion-ology: An Introduction to Fashion Studies. Oxford: Berg.
  • Lipovetsky, G. (1990). El imperio de lo efímero. La moda y su destino en las sociedades modernas. Barcelona: Anagrama.
  • Lurie, A. (1994). El lenguaje de la moda. Barcelona: Paidós.
  • Svendsen, L. (2006). Filosofía de la moda. Barcelona: Tusquets.
  • Wilson, E. (2003). Adorned in Dreams: Fashion and Modernity (2nd ed.). Londres: I.B. Tauris.


3. Moda, luxe i sistema de la moda

  • Steele, V. (1985). Fashion and Eroticism: Ideals of Feminine Beauty from the Victorian Era to the Jazz Age. Oxford: Oxford University Press.
  • Thomas, D. (2023). Deluxe. De cómo el lujo perdió su esplendor. Barcelona: Editorial Superflua.


4. Història del disseny i cultura material

  • Dormer, P. (1993). El diseño desde 1945. Barcelona: Destino.
  • Fiell, C., & Fiell, P. (2014). Diseño del siglo XX. Colònia: Taschen.
  • Heskett, J. (2005). El diseño en la vida cotidiana. Barcelona: Gustavo Gili.
  • Torrent, R., & Marín, J. M. (2005). Historia del diseño industrial. Madrid: Cátedra.


Programari

Si calgués un programari específic s’indicaria oportunament.

Grups i idiomes de l'assignatura

La informació proporcionada és provisional fins al 30 de novembre. A partir d'aquesta data, podreu consultar l'idioma de cada grup a través d'aquest enllaç. Per accedir a la informació, caldrà introduir el CODI de l'assignatura

Tipus de docència Grup Idioma Semestre Torn
(TE) Teoria 1 Català segon quadrimestre matí-mixt
(PAUL) Pràctiques d'aula 1 Català segon quadrimestre matí-mixt