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Iconografía

Código: 100541
Créditos: 6
2026/2027
Titulación Tipo Curso
Historia del Arte FB 1

Profesor/a de contacto

Nombre :
Manuel Antonio Castiñeiras Gonzalez
Correo electrónico :
manuel.castineiras@uab.cat

Idiomas de los grupos

Puede consultar esta información al final del documento.

Prerrequisitos

Es recomendable tener nociones de lenguas extranjeras (en especial, Inglés y Francés) para poder consultar la bibliografía especializada.

Objetivos

Contextualización y objetivos formativos de la asignatura

La asignatura, de formación básica, se incluye dentro de la materia “Art” (30 créditos ECTS).


Se trata de una introducción al papel y función de la imagen en la historia del arte, con una parte metodológica, y una parte de análisis histórico-artístico. La parte metodológica consistirá en el estudio de las diferentes aproximaciones al mundo de la imagen y su significado en todo tipo de media (iconografía, iconología, semiótica, estructuralismo, narratología), así como las revisiones más actuales que han llevado a la renovación de los estudios iconográficos (perspectiva de género, estudios transculturales, poscolonialismo, Agency, la teoría de los cinco sentidos). La parte más histórico-artística analizará los grandes repertorios iconográficos de la historia del arte (mitología grecorromana y la iconografía cristiana), así como otras temáticas de interés.


Los contenidos de la asignatura se han planteado en torno a dos puntos básicos:

I. Reconocer la importancia que la iconografía tiene como disciplina instrumental de la historia del arte, y mostrar otras vías alternativas para el estudio de la imagen.

II. Entender que el estudio de la imagen y de los repertorios iconográficos es fundamental para poder entender las fórmulas de expresión y el significado de las obras de arte estudiadas en otras asignaturas.


Objetivos:

- Capacitar al estudiante para reconocer los ciclos iconográficos más habituales del arte.

- Aplicar los contenidos teóricos de la asignatura en la práctica del análisis de la imagen.

- Conocer los recursos bibliográficos propios de la disciplina.

- Dominar los principales repertorios iconográficos.

-Fomentar la valorización de la diversidad, el diálogo intercultural y el papel de la imagen como transmisora ​​de ideas, sentimientos y mensajes.

- Plantear la función de las imágenes en las diferentes culturas

- Dominio de una terminología histórico-artística adecuada.

Resultados de aprendizaje

  1. Aplicar los conocimientos iconográficos a la lectura de la imagen artística
  2. Analizar las ideas artísticas sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural.
  3. Analizar los creadores sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural
  4. Analizar los receptores sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural.
  5. Trabajar en equipo, respetando las opiniones ajenas y diseñando estrategias de colaboración.
  6. Analizar los debates clásicos y actuales de la disciplina.
  7. Sintetizar los conocimientos sobre el origen y las transformaciones experimentadas por la teoría general del arte y por los diversos campos de estudio de la disciplina.
  8. Reconocer los conocimientos metodológicos, iconográficos y de teoría del arte para la lectura de una imagen artística.
  9. Utilizar los conocimientos de teoría general del arte en la crítica de la imagen artística.
  10. Analizar las ideas artísticas sobre un fenómeno artístico, sus creadores y sus receptores en un determinado contexto cultural.
  11. Diferenciar las teorías artísticas sobre un fenómeno artístico, sus creadores y sus receptores en un determinado contexto cultural.
  12. Aplicar los conocimientos sobre ideas estéticas y teoría del arte en el análisis de la imagen artística
  13. Demostrar el conocimiento de metodologías científicas, fuentes y teoría del arte en la lectura, crítica e interpretación formal, iconográfica y simbólica de cualquier imagen artística o cinematográfica

Contenidos

1) Introducción. Cuestiones de método y conceptos generales. De la iconografía a la semiótica: de la textualidad a la forma significante. Cuestiones de fruición.

2) Nuevas aproximaciones al mundo de la imagen: perspectiva de género, estudios transculturales, post-colonialismo, Agency, teoría de los cinco sentidos.

3) La mitología grecorromana y su pervivencia como repertorio. Divinidades y héroes.

4) La imagen cristiana: de Oriente a Occidente. Antiguo y Nuevo Testamento. Temas hagiográficos

5) Iconografía de la subversión: pobreza, protesta, iconoclastias, resistencia.

6) El poder de la imagen. Una visión global. Iconografías no-occidentales e iconografías contemporáneas.

Actividades formativas y Metodología

Título Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Sesiones teóricas y prácticas en el aula 45 1,8 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12
Estudio 80 3,2 1, 2, 3, 4, 6, 8
Lecturas 12 0,48 1, 2, 3, 4, 6, 8, 13
Orientación metodológica y bibliográfica 5 0,2 1, 2, 3, 4, 5, 6

Sesiones teóricas y prácticas.

Eventuales conferencias.

Orientación metodológica y bibliográfica.

Actividades supervisadas.


Nota: “se reservaran 15 minutos de una clase, dentro del calendario establecido por el centro/titulación, para la cumplimentación por parte del alumnado de las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de la evaluación de la assignatura”

Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.

Evaluación

Actividades de evaluación continuada

Título Peso Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Evidencia 2 40% 1,5 0,06 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13
Evidencia 1 40% 1,5 0,06 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12
Evidencia 3 20% 5 0,2 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 10, 11

Evaluación continuada:

  • Evidencia 1:

Examen 1 (4,0 puntos, 40 % de la calificación final).

  • Evidencia 2:

Examen 2 (4,0 puntos, 40 % de la calificación final).

  • Evidencia 3:

Trabajo o actividad consistente en una reflexión o un debate sobre un tema específico (2 puntos, 20 % de la calificación final).


  1. La nota final es el resultado de la suma de las calificaciones obtenidas en las tres evidencias. El alumnado deberá obtener un 3,5 sobre 10 en cada una de las actividades para poder hacer media. Si el estudiante solamente se ha presentado a algunos de los ejercicios obligatorios (evidencias 1, 2 o 3) y los ha superado, obtendrá un \"no evaluable\" cuando la suma global no llegue al aprobado o a una calificación superior. En caso contrario, le constará la nota que haya obtenido.
  2. En el momento de realización de cada actividad evaluativa, el profesor o profesora informará a los estudiantes (Campus Virtual) del procedimiento y fecha de revisión de las calificaciones.
  3. Únicamente tiene derecho a una recuperación - en la fecha prevista por la Gestión Académica de la Facultad - el alumnado suspendido que se haya presentado en todas las evidencias obligatorias (1, 2 y 3). El contenido de esta recuperación será explicado a principios de curso por parte del profesorado. La nota máxima a qué se podrá optar en la recuperación será 5.


Evaluación única:

La evaluación única consiste en 2 pruebas:

  • Trabajo individual: 40% de la calificación final.
  • Prueba escrita: 60% de la calificación final.

Procedimento de recuperación de la evaluación única:

  1. Para poder participar en la recuperación, el alumnado debe haber entregado todas las pruebas previstas. Además, para poder participar en el proceso de recuperación, el estudiante debe haber obtenido una calificación media final de 3,5.
  2. En caso de que las pruebas no se puedan realizar presencialmente, se adaptará su formato (manteniendo su ponderación) a las posibilidades que ofrecen las herramientas virtuales de la UAB. Los deberes, actividades y participación en clase se realizarán a través de foros, wikis y/o discusiones de ejercicios a través de Teams, etc. El profesor o profesora velará para que el estudiante pueda acceder o le ofrecerá medios alternativos, que estén a su alcance.


Plagio:

En caso de que el estudiante cometa cualquier tipo de irregularidad que pueda conducir a una variación significativa de la calificación de un acto de evaluación, este será calificado con 0, independientemente del proceso disciplinario que pueda derivarse de ello. En caso de que se verifiquen varias irregularidades en los actos de evaluación de una misma asignatura, la calificación final de esta asignatura será 0.


Los deberes, actividades y participación en clase se realizarán a través de foros, wikis y / o discusiones de ejercicios a través de Teams, etc. El profesor o profesora velará para asegurarse el acceso del estudiantado a tales recursos o le ofrecerá otros alternativos que estén a su alcance.


Uso de la IA

En esta asignatura no está permitido el uso de tecnologías de Inteligencia Artificial (IA) en

ninguna de sus fases. Cualquier trabajo que incluya fragmentos generados con IA será

considerado una falta de honestidad académica y comporta que la actividad se evalue con un

0 y no se pueda recuperar, o sanciones mayores en casos de gravedad.

Bibliografía

Fuentes:

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Otros recursos:

Theoi Project.

Theoi Greek mythology --> https://www.theoi.com


Universidad Complutense.

Base de Datos Digital de Iconografía Medieval --> https://www.ucm.es/bdiconografiamedieval/iconografia-online


Warburg Institute.

W.I. Iconographic Database --> https://iconographic.warburg.sas.ac.uk/vpc/VPC_search/main_page.php.

Software

---"Si se necesitase una programación específica, se indicaría de manera oportuna"

Grupos e idiomas de la asignatura

La información proporcionada es provisional hasta el 30 de noviembre. A partir de esta fecha, podrá consultar el idioma de cada grupo a través de este enlace. Para acceder a la información, será necesario introducir el CÓDIGO de la asignatura

Tipo de docencia Grupo Idioma Semestre Turno
(TE) Teoría 1 Catalán/Español segundo cuatrimestre manaña-mixto
(PAUL) Prácticas de aula 1 Catalán/Español segundo cuatrimestre manaña-mixto