Guía en formato PDF
Logo

Literatura, Cultura y Sociedad

Código: 43020
Créditos: 6
2026/2027
Titulación Tipo Curso
Lengua Española, Literatura Hispánica y Español como Lengua Extranjera OP 0

Profesor/a de contacto

Nombre :
Laura Pache Carballo
Correo electrónico :
laura.pache@uab.cat

Equipo docente

Beatriz Martinez Lopez

Idiomas de los grupos

Puede consultar esta información al final del documento.

Prerrequisitos

El módulo está dirigido a estudiantes que poseen una titulación universitaria en el ámbito de las filologías y, de forma más general, a los titulados en disciplinas de Artes y Humanidades que estén interesados en ahondar en sus conocimientos de cultura española y literatura hispánica. El estudiantado deberá ser capaz de expresarse con corrección oralmente y por escrito en lengua española. Además, deberá tener conocimientos básicos de la literatura y la cultura españolas del siglo XX, especialmente del periodo de vanguardias y hasta la Guerra Civil.



Objetivos

El módulo ofrece la oportunidad de descubrir y analizar la producción cultural de las mujeres en uno de los períodos de mayor efervescencia de la modernidad española: el primer tercio del siglo XX (1920–1936). Lo hará a través de un recorrido interdisciplinar que abarca la literatura, las artes plásticas, el diseño, la danza y el periodismo cultural, y que pone en diálogo las obras con los espacios de sociabilidad y las redes intelectuales en las que surgieron. De este modo, el estudiantado se aproximará a un corpus rico y heterogéneo: poesía, narrativa, pintura, artes aplicadas, performances corporales y revistas culturales.

El curso combina el trabajo de fuentes primarias con la aplicación de marcos teóricos actuales: la sociología del campo cultural de Bourdieu, la crítica feminista de Butler y Cixous, la teoría de la interseccionalidad y la hermenéutica como herramienta de interpretación. Entre las creadoras que leeremos y estudiaremos figuran nombres ya presentes en la crítica reciente, como Ernestina de Champourcín, Concha Méndez, Maruja Mallo o Luisa Carnés, junto a otras figuras aún insuficientemente estudiadas: Lucía Sánchez Saornil, Victorina Durán o Kati Horna. Junto a las obras individuales, el estudiantado se aproximará a las instituciones y los espacios que hicieron posibles estas trayectorias: el Lyceum Club Femenino, la Residencia de Señoritas y la prensa cultural del período.

Resultados de aprendizaje

  1. Relacionar autors i textos literaris en l'àmbit d'un gènere o corrent literari.
  2. Identificar i localitzar les fonts crítiques que s'han de tenir presents en l'edició d'un text.
  3. Formular un pla d'acció per ampliar la informació sobre un tema lingüístic específic.
  4. Avaluar el grau de cohesió i coherència discursiva d'un text oral en funció del seu context de producció i interpretació.
  5. Constituir un text crític i elaborar un aparell crític de variants.
  6. Modificar un esquema d'idees preestablert mitjançant la introducció de noves aportacions.
  7. Introduir idees procedents de disciplines afins en el tractament d'un fenomen literari.
  8. Avaluar la pertinència dels propis judicis i dels aliens en relació amb el tema objecte d'estudi.
  9. Formular un pla d'acció per recollir informació nova sobre el tema seleccionat i planificar les etapes del seu desenvolupament.
  10. Establir la relació entre determinades obres literàries escrites en espanyol i altres expressions artístiques i culturals.
  11. Identificar l'emergència, a la producció literària en espanyol, de fenòmens socials i històrics que es troben en la base de l'escriptura dels textos considerats.
  12. Aplicar les tècniques i mètodes propis del comentari literari de textos
  13. Elaborar el guió d'una exposició oral clara i ordenada sobre els temes d'estudi del mòdul
  14. Elaborar el pla d'una exposició escrita clara i ordenada sobre els temes d'estudi del mòdul.
  15. Interpretar críticament la bibliografia, procedent de diferents perspectives d'anàlisi, sobre els temes d'estudi del mòdul.
  16. Predir les conseqüències teòriques que implicaria la introducció de noves idees en un esquema ja establert.
  17. Identificar trets estilístics i tècniques literàries comunes en diferents tradicions literàries i culturals de l'Amèrica Llatina.
  18. Relacionar els models explicatius elaborats amb idees procedents d'altres camps relacionats i modificar-los adequadament.
  19. Planificar una exposició escrita l'objectiu de la qual sigui defensar la pròpia posició respecte a un dels temes d'estudi del màster.
  20. Desenvolupar un pla d'acció sobre un problema determinat dissenyat en funció del temps que es disposa per fer-lo.

Contenidos

1. MARCO TEÓRICO E HISTÓRICO

1.1. La España moderna, la «cuestión femenina» y el debate de género

1.2. Campo cultural, canon y hermenéutica feminista

2. CAMPO LITERARIO Y ESCRITURA FEMENINA

2.1. Redes, soportes y sociabilidades: revistas, tertulias e instituciones

2.2. La poesía y el soporte material: Champourcín, Méndez, Torre

2.3. Géneros en tensión: Chacel, Carnés y las condiciones de la escritura

3. ARTES PLÁSTICAS, DISEÑO Y DANZA

3.1. La mujer y los ismos: vanguardia e internacionalidad en España

3.2. Desestabilizar el canon: diseño y artes aplicadas

3.3. Poéticas del cuerpo, danza y performatividad: Victorina Durán, Antonia Mercé La Argentina

4. INSTITUCIONES, ASOCIACIONISMO Y ACTIVISMO

4.1. El Lyceum Club Femenino: historia, redes y legado

4.2. Mujeres Libres: prensa y revistas culturales en la lucha por la clase obrera

4.3. Imágenes para la revolución: cartelismo, fotomontaje y otras formas de activismo

Actividades formativas y Metodología

Título Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Trabajo de investigación y redacción (dosier y reseñas) 88 3,52 1, 2, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 18, 19, 20
Análisis de textos y obras 6 0,24 1, 4, 6, 7, 8, 10, 11, 12, 15, 18
Tutorías 26 1,04 1, 2, 3, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20
Sesiones teóricas y talleres 30 1,2 1, 6, 7, 8, 10, 11, 15, 18

El módulo se organiza en sesiones que combinan una parte teórica y contextual, el análisis de textos y obras primarias, y talleres de trabajo activo por parte del estudiantado. El trabajo autónomo se centra en gran medida en la investigación documental para el dosier de investigación-recuperación cultural, que requiere la consulta de fuentes primarias en instituciones reales (archivos, hemeroteca, museos o fundaciones), junto con la preparación de las pruebas escritas realizadas en el aula.

Se especificará, al inicio del curso, cuáles serán las lecturas que el alumnado deberá adquirir y cuáles podrán encontrarse digitalizadas en el campus virtual.

Sobre las actividades evaluables, véase el apartado EVALUACIÓN.

Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.

Evaluación

Actividades de evaluación continuada

Título Peso Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Dosier de investigación-recuperación cultural 50 % 0 0 1, 2, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 13, 14, 15, 16, 18, 19, 20
Participación activa en talleres y seminarios 10 % 0 0 1, 4, 6, 7, 8, 10, 11, 12, 13, 15, 16, 17, 18, 19, 20
Reseñas críticas 40% 0 0 1, 3, 6, 7, 8, 10, 11, 12, 15, 17, 18, 19, 20

Evaluación continua

La evaluación de la asignatura se llevará a cabo sobre las siguientes actividades:

  • Dosier de investigación-recuperación cultural: informe escrito y defensa oral (50%). El/la estudiante o el grupo (máx. 2 personas) entrega el dossier escrito antes de la sesión 8 y lo defiende oralmente durante la sesión 8. Véase el documento específico del proyecto para el detalle de las fases, la estructura y la rúbrica.
  • Dos reseñas críticas en el aula (40%). Una sobre una obra literaria del bloque I (S4) y una sobre una obra visual o artística del bloque II (S8). El profesorado proporciona el texto o la obra el mismo día. El/la estudiante puede llevar una hoja manuscrita propia con herramientas teóricas, vocabulario crítico y datos del corpus. Cada reseña tiene un valor del 20%.
  • Participación activa en talleres y seminarios (10%). Se valoran las intervenciones razonadas, la preparación del corpus y la contribución al diálogo crítico a lo largo de las ocho sesiones. Cada docente evalúa la participación en su bloque.

Además, deberán tenerse en cuenta las siguientes consideraciones:

  • El corpus del curso es de estudio obligatorio.
  • El/la estudiante debe obtener una nota final igual o superior a 4,9, teniendo en cuenta los porcentajes indicados. Para poder aplicar estos porcentajes, es imprescindible que la nota de cada una de las actividades sea superior a 3,5. La ausencia del anexo metodológico en el dossier implica la no evaluación del trabajo.
  • En cuanto a la expresión escrita, el/la estudiante deberá redactar párrafos con contenido pleno, coherentes y bien desarrollados. Las faltas (de ortografía, sintaxis, errores de puntuación, etc.) descontarán 0,25 puntos cada una; con más de diez faltas la prueba tendrá la calificación de suspenso.
  • Las actividades y trabajos presentados en la asignatura deberán ser originales. No se admitirá, en ningún caso, el plagio total o parcial de materiales ajenos publicados en cualquier soporte. El uso de herramientas de inteligencia artificial (ChatGPT o similares) sin documentación explícita y justificación metodológica será considerado plagio. El/la estudiante deberá explicitar adecuadamente la autoría de todas las citas y el uso de materiales ajenos. La presentación de material no original sin indicar correctamente su procedencia implicará automáticamente la calificación de suspenso (0).
  • Asimismo, se considera que el estudiantado conoce las normas generales de presentación de un trabajo académico. No obstante, podrán aplicarse las normas específicas indicadas por el profesorado de la asignatura si así lo consideran necesario.
  • En el momento de realización de cada actividad de evaluación, el profesor o la profesora informará al alumnado (Moodle) del procedimiento y la fecha de revisión de las calificaciones.
  • El alumnado de intercambio que solicite adelantar una entrega debe presentar al profesorado un documento escrito de su universidad de origen que justifique su solicitud.


Evaluación única

El estudiantado que haya optado por esta modalidad de evaluación deberá realizar las siguientes actividades el día establecido en el calendario de evaluación.

  • Entrega del dosier escrito de recuperación cultural y su defensa oral, que tendrá lugar el día fijado (50%). El dosier deberá cumplir los mismos requisitos (fases, estructura, fuentes, anexo metodológico) detallados en el documento específico del proyecto.
  • Un comentario escrito sobre un texto y sobre una obra del corpus del curso, proporcionado por las docentes el día de la prueba (40%).
  • Una intervención oral corta sobre alguna parte del contenido del curso elegida por el alumno/a (10%).



Bibliografía

A lo largo del curso, el profesorado podrá proporcionar al alumnado una bibliografía complementaria y específica sobre las autoras y los temas estudiados.

Teoría y metodología

Bajtín, Mijail (1989). Teoría y estética de la novela, Taurus.

Bal, Mieke (2020). El arte político hoy: el artefacto como medio. Tiempos trastornados. Análisis, historias y políticas de la memoria. Madrid: AKAL/Estudios Visuales, pp. 157-243.

Butler, Judith (1990). Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity, Routledge.

Bourdieu, Pierre (1992). Les règles de l'art: genèse et structure du champ littéraire, Éditions du Seuil. [Trad. esp.: Las reglas del arte, Anagrama, 1995.]

Cixous, Hélène (2010). Le rire de la méduse. París: Galilée. [Trad. esp.: La risa de la Medusa, Cátedra, 2025.]

Crenshaw, Kimberlé W. (1991). Mapping the Margins: Intersectionality, Identity Politics and Violence against Women of Color, Stanford Law Review, 43(6), pp. 1241–1299.

Díaz-Diocaretz, Myriam y Zavala, Iris M. (coords.) (1993). Breve historia feminista de la literatura española (en lengua castellana). I. Teoría feminista: discursos y diferencia, Anthropos.

Didi-Huberman, Georges (2021). Cuando las imágenes toman posición. Madrid: A. Machado Libros (2ª ed.).

Establier Pérez, Helena y Palomo Alepuz, Laura (eds.) (2025). Más allá del canon: género, creatividad femenina y transmedialidad, Peter Lang.

Gadamer, Hans-Georg (1977). Verdad y método: fundamentos de una hermenéutica filosófica, Sígueme.

Mulvey, Laura (1975). Visual Pleasure and Narrative Cinema, Screen, 16(3), pp. 6–18. [Disponible en abierto.]

Nochlin, Linda (1971). Why Have There Been No Great Women Artists?, Art News, 69, pp. 22–39. [Trad. esp. en: Amazonas del arte nuevo, Fundación Mapfre, 2008, pp. 283–289.]

Pérez Fontdevila, Aina y Torras Francès, Meri (eds.) (2019). ¿Qué es una autora? Encrucijadas entre género y autoría, Icaria.

Russ, Joanna (2018). Cómo acabar con la escritura de las mujeres (trad. Gloria Fortún), Dos bigotes.

Trasforini, Maria Antonietta (2009). Bajo el signo de las artistas. Mujeres, profesiones de arte y modernidad (trad. M. Josep Cuenca), PUV.

Historia y contexto

Aresti, Nerea (2001). Médicos, donjuanes y mujeres modernas. Los ideales de masculinidad y feminidad en el primer tercio del siglo XX, Servicio Editorial de la Universidad del País Vasco.

Balló, Tània (2016). Las Sinsombrero 1. Sin ellas, la historia no está completa, Espasa Calpe.

— (2018). Las Sinsombrero 2. Ocultas e impecables, Espasa Calpe.

González-Naranjo, Rocío (ed.) (2022). Modernas, flappers, garçonnes. Representaciones de la «nueva mujer», Dykinson.

Mainer, José-Carlos (2025). La Edad de Plata. Ensayo de interpretación de un proceso cultural (1902–1939), Taurus.

Mangini, Shirley (2001). Las modernas de Madrid: las grandes intelectuales de la vanguardia española, Península.

Mayayo, Patricia (2003). Historia de mujeres, historias del arte. Madrid, Cátedra.

Nash, Mary (1995). Género y ciudadanía, Ayer, 20, pp. 241–258.

Nash, Mary (1975). Mujeres libres, Tusquets.

Nelken, Margarita (2025). La vida y las mujeres. Artículos (1916–1931). Ed. Alehandra Rodríguez Parragués, Fundación Santander.

Literatura

Capdevila-Argüelles, Nuria (2017). Autoras inciertas: voces olvidadas de nuestro feminismo, Sílex.

Chacel, Rosa (2012). Estación. Ida y vuelta, Biblioteca Castro.

Ena Bordonada, Ángela (coord.) (2013). La otra Edad de Plata: temas, géneros y creadores (1898–1936), Editorial Complutense.

Fernández Urtasun, Rosa (2008). Ernestina de Champourcin: una voz diferente en la Generación del 27. Hipertexto, 7, pp. 18–37.

Kirkpatrick, Susan (2003). Mujer, modernismo y vanguardia en España (1898–1931), Cátedra.

Laurenzi, Elena (2012). Desenmascarar la complementariedad de los sexos. María Zambrano y Rosa Chacel frente al debate en la Revista de Occidente». Aurora: papeles del Seminario María Zambrano, 13, pp. 18–29.

Márquez Padorno, Margarita y Cueva Batanero, Almudena de la (coords.) (2015). Mujeres en vanguardia. La Residencia de Señoritas en su centenario (1915–1936), Publicaciones de la Residencia de Estudiantes.

Romero López, Dolores (coord.) (2021). La mujer moderna de la Edad de Plata (1868–1936): disidencias, invenciones y utopías, Feminismo/s, nº 37.

Romero López, Dolores y Ocampos Palomar, Emilio (2024). El feminismo en la literatura de la Edad de Plata, Ediciones Complutense.

Ulacia Altolaguirre, Paloma (ed.) (1990). Concha Méndez: Memorias habladas, memorias armadas, Mondadori.

Artes visuales

Brihuega, Jaime (ed.) (1979). Manifiestos, proclamas, panfletos y textos doctrinales: las vanguardias artísticas en España (1910–1931), Cátedra.

De Diego, Estrella (2008). Maruja Mallo, Fundación Mapfre.

Ferris, José Luis (2004). Maruja Mallo. La gran transgresora del 27, Temas de Hoy.

García García, Isabel (1998). Orígenes de las vanguardias artísticas en Madrid (1909–1922), Universidad Complutense de Madrid.

Mendelson, Jordana (2012). Documentar España. Los artistas, la cultura expositiva y la nación moderna, 1929-1939. Barcelona/Madrid: Ediciones de La Central.

Danza, diseño y artes del cuerpo

Gaitán Salinas, Carmen y Murga Castro, Idoia (2023). Al bies. Las artistas y el diseño en la vanguardia española, Ministerio de Cultura y Deporte.

López Arnaiz, Irene y López Fernández, Raquel (eds.) (2023). Coreografiar lo invisible. Danza, arte y esoterismo en los albores del siglo XX, Sans Soleil Ediciones.

Moreno Lago, Eva (2025). Victorina Durán. Una vida llamada Teatro, Renacimiento.

Murga Castro, Idoia (com.) (2017). Poetas del cuerpo. La danza de la Edad de Plata, Residencia de Estudiantes.

Instituciones, asociacionismo y prensa

Ackelsberg, Martha A. (2006). Mujeres Libres: El anarquismo y la lucha por la emancipación de las mujeres. Barcelona: Virus Editorial.

Alcalá Cortijo, Paloma, Corrales Rodrigáñez, Capi y López Giráldez, Julia (eds.) (2009). Ni tontas ni locas. Las intelectuales en el Madrid del primer tercio del siglo XX, FECYT.

Cuesta Bustillo, Josefina et al. (coords.) (2015). La Residencia de Señoritas y otras redes culturales femeninas, Ediciones Universidad de Salamanca.

González-Naranjo, Rocío (2026). Marisabidillas, frívolas y peligrosas: El Lyceum Club Femenino de Madrid (1926–1936), Hoja de Lata Editorial.

Ramos Palomo, María Dolores (coord.) (2014). Tejedoras de ciudadanía. Culturas políticas, feminismos y luchas democráticas en España, Universidad de Málaga.


Software

Moodle, TEAMS

Grupos e idiomas de la asignatura

La información proporcionada es provisional hasta el 30 de noviembre. A partir de esta fecha, podrá consultar el idioma de cada grupo a través de este enlace. Para acceder a la información, será necesario introducir el CÓDIGO de la asignatura

Tipo de docencia Grupo Idioma Semestre Turno
(TEm) Teoría (máster) 1 Español primer cuatrimestre tarde