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Sociología de la cultura

Código: 101134
Créditos: 6
2026/2027
Titulación Tipo Curso
Sociología OP 4
Ciencia, Tecnología y Humanidades OP 4

Profesor/a de contacto

Nombre :
Esperanza Bielsa Mialet
Correo electrónico :
esperanza.bielsa@uab.cat

Idiomas de los grupos

Puede consultar esta información al final del documento.

Prerrequisitos

No hay prerrequisitos.

Objetivos

Esta asignatura examina la relación entre cultura y sociedad e introduce una perspectiva sociológica sobre la cultura y el arte, analizando la producción y recepción de las obras como procesos sociales, así como los aspectos culturales relacionados con el ocio y el tiempo libre. Se contempla la formación histórica y el carácter del campo de producción cultural y sus dinámicas de autonomía y mercantilización. La asignatura también se centra en la posición y papel social de los y las productoras culturales a partir de la concepción romántica de genio la creatividad y el trabajo en las nuevas industrias culturales. Finalmente, la relación entre economía y cultura deviene el objeto de reflexión a partir de teorías sociológicas sobre el papel cambiante de la cultura en el capitalismo actual.

Resultados de aprendizaje

  1. Evaluar la calidad del propio trabajo.
  2. Comunicar de manera efectiva, mediante un nivel básico de lengua inglesa, los análisis básicos de los fenómenos sociales.
  3. Gestionar el propio tiempo, planificando el estudio propio, gestionando la relación con un tutor/a o asesor/a, así como estableciendo y cumpliendo los plazos adecuados para un proyecto de trabajo.
  4. Buscar fuentes documentales a partir de conceptos.
  5. Desarrollar un pensamiento y un razonamiento crítico y saber comunicarlos de manera efectiva, tanto en las lenguas propias como en una tercera lengua.
  6. Desarrollar estrategias de aprendizaje autónomo.
  7. Respetar la diversidad y pluralidad de ideas, personas y situaciones.
  8. Generar propuestas innovadoras y competitivas en la investigación y en la actividad profesional.
  9. Definir los conceptos sociológicos que interpretan los fenómenos culturales.
  10. Comparar los distintos enfoques teóricos sobre la cultura.
  11. Relacionar los enfoques teóricos con los debates sobre el orden social y la acción.
  12. Explicar las interpretaciones sociales de la cultura de acuerdo con estos enfoques.
  13. Expresar los debates en torno a estos enfoques, referidos a la cultura.
  14. Relacionar los debates en torno a estos enfoques, referidos a la cultura, con el contexto histórico en que han surgido.
  15. Definir los fenómenos sociales subyacentes a las políticas y conflictos culturales.
  16. Comparar la lectura de los fenómenos culturales desde distintas ideologías presentes en la realidad social de España y Cataluña.
  17. Respetar la diversidad y la pluralidad de ideas, personas y situaciones.
  18. Saber sintetizar, analizar y explicar información compleja (cualitativa y cuantitativa) relativa a culturas, espacios geográficos, grupos sociales, ordenamientos legales y periodos históricos diferentes.
  19. Explicar las interpretaciones sociales de la cultura de acuerdo con estos enfoques.
  20. Expresar los debates alrededor de estos enfoques, con respecto a la cultura.
  21. Comparar los diferentes enfoques teóricos sobre la cultura.
  22. Estar familiarizado con las herramientas conceptuales básicas de la sociología, la antropología, la economía y la ciencia política.
  23. Relacionar los enfoques teóricos con los debates sobre el orden social y la acción.
  24. Saber planificar estrategias para el análisis de procesos de cambio social, a partir de la interpretación de fuentes documentales, orales y materiales.
  25. Afrontar con los conocimientos específicos necesarios la exposición oral de conocimientos en un contexto académico o laboral.

Contenidos

1. Introducción


Introducción y periodización. Cultura y sociedad.


2. La producción social del arte


Becker: los mundos del arte. Bourdieu: el campo cultural. Elias: sociologia de un genio.


3. La cultura de la modernidad


Benjamin y la cultura de la modernidad. Alta cultura, baja cultura. El modernismo y la vanguardia.


4. Aproximaciones sociológicas a formas culturales 


Sociología de la novela. Fotografía y sociología.


5. De las industrias culturales a la economía del enriquecimiento


De la industria cultural a las industrias creativas. Boltanski: la cultura y la transformación del capitalismo. 

Actividades formativas y Metodología

Título Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Clases y seminarios 39 1,56 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 19, 20, 21, 22, 24, 25
Reuniones individuales o en grupos reducidos para resolver dudas y supervisar el trabajo oral y escrito 5 0,2 1, 3, 5, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 22, 24, 25
Estudio, lectura de textos, elaboración de un ensayo 81,5 3,26 3, 5, 6, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 21, 22, 24

Clases magistrales.

Seminarios.

Tutorías individuales.

Lectura, discusión y presentación de textos.

Redacción de un ensayo.


Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.

Evaluación

Actividades de evaluación continuada

Título Peso Horas ECTS Resultados de aprendizaje
Elaboración de un ensayo 20% 2 0,08 1, 3, 4, 5, 6, 9, 10, 12, 13, 14, 15, 19, 20, 21
Presentación oral sobre un texto 15% 10 0,4 2, 5, 7, 9, 10, 14, 15, 17, 19, 20, 25
Diario de seminarios 15% 10 0,4 1, 5, 6, 7, 8, 9, 13, 16, 17, 20
Prueba escrita 50% 2,5 0,1 3, 5, 6, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24

El curso se evaluará de la siguiente manera:

1) Exposición de seminario sobre un texto. La organización, el funcionamiento y los criterios de evaluación se explicarán en clase y serán divulgados por el campus virtual. Individual. 15% de la nota final.

2) Elaboración de un diario sobre las discusiones de seminario de los textos obligatorios. Individual. 15% de la nota final.

3) Ensayo presencial. Individual. 20% de la nota final.

4) Prueba escrita. Individual. 50% de la nota final.

Para calcular la nota media final se exige una nota mínima de 3 en cada actividad de evaluación.

Hay que tener en cuenta que:

a) La naturaleza de la asignatura y el carácter de la evaluación hacen que sea necesario asistir regularmente a las sesiones de clase.

b) El buen funcionamiento del curso dependerá de que los alumnos expongan el día asignado y entreguen el escrito de la presentación oral puntualmente.

c) La calificación de «No evaluable» implica no haber sido evaluado en alguno o ninguno de los tres apartados anteriores.

e) Teniendo en cuenta la desaparición de la segunda convocatoria, los estudiantes que obtengan una cualificación igual o superior a 3,5 e inferior a 5 tendrán derecho a un examen de recuperación para alcanzar el aprobado (con una puntuación máxima de 5), que se celebrará poco después de la publicación de la evaluación.

Evaluación única

Se realizará mediante una prueba escrita al final del curso, que requerirá contestar a las seis preguntas del examen (en la modalidad de evaluación continuada se tiene que responder a dos preguntas de las seis propuestas). 100% de la nota final. Se aplicará el mismo sistema de recuperación que para la evaluación continuada.

Plagio

El plagio consiste en usar el trabajo de otros como si fuera propio. Cuando se utilicen libros, artículos, páginas de Internet o cualquier otro material, es obligatorio especificarlo mediante el uso de referencias y, en el caso de citar un fragmento palabra por palabra, entre comillas. El plagio es un delito grave, equivalente a copiar en un examen. El plagio conllevará una nota de cero para el ensayo, no poder realizar el examen y una nota global de No evaluable.

En esta asignatura, no se permite el uso de tecnologías de Inteligencia Artificial (IA) en ninguna de sus fases. Cualquier trabajo que incluya fragmentos generados con IA será considerado una falta de honestidad académica y puede conllevar una penalización parcial o total en la nota de la actividad, o sanciones mayores en casos graves.

Bibliografía

Bibliografía básica

La bibliografía básica del curso se es colgará en el campus virtual.

 

Bibliografía complementaria

Introducciones y obras generales

Back, L. et al. (2012) Cultural Sociology. An Introduction. Chichester: Wiley-Blackwell.

Harrington, A. (2004) Art and Social Theory. Cambridge: Polity Press.

Heinich, N. (2003) La sociología del arte. Traducción de P. Mahler. Buenos Aires: Nueva Visión.

Inglis, D. (2005) Culture and Everyday Life. London and New York: Routledge.

Rius Ulldemolins, J. y Pecourt Gracia, J. (2021) Sociología de la cultura en la era digital. Publicacions de la Universitat de València.

Sapiro, G. (2016) La sociología de la literatura. Traducción de L. Fólica. Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica. 

Williams, R. (1982) The Sociology of Culture. New York: Schocken Books.

Wolff, J. (1993) The Social Production of Art. Second edition. London: Macmillan.

Las siguientes obras colectivas pueden resultar útiles para consultas sobre temas concretos y ofrecen un buen mapa del alcance de la sociología de la cultura, la literatura y el arte:

Grindstaff, L., Lo, M.-C.M. and Hall, J.R. (eds) (2019) Routledge Handbook of Cultural Sociology. Second edition. London and New York: Routledge.

Hanquinet, L. and Savage, M. (eds) (2015) Routledge International Handbook of the Sociology of Art and Culture. London and New York: Routledge.

Inglis, D. and Almila, A.-M. (eds) (2016) The Sage Handbook of Cultural Sociology. Los Angeles, London, New Delhi: Sage.

Producción y recepción cultural

Adorno, T.W. (2003) Notas sobre literatura. Madrid: Akal.

Adorno, T.W. (2009) Disonancias: Introducción a la sociología de la música. Madrid: Akal.

Adorno, T.W. (2008) Crítica de la cultura y sociedad I. Madrid: Akal.

Becker, H.S. (1974) ‘Photography and Sociology’, Studies in the Anthropology of Visual Communication, 1(1), pp. 3–26.

Becker, H.S. (1982) Art Worlds. Berkeley: University of California Press.

Benjamin, W. (2008) ‘La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica’, en Obras. Libro 1, Vol. 2. Madrid: Abada Editores.

Bielsa, E. and Aguilera, A. (2024) Benjamin y la traducción. Barcelona: Ediciones del subsuelo.

Bourdieu, P. (1988) La distinción: criterios y bases sociales del gusto. Traducción de M. del C. Ruiz. Madrid: Taurus.

Bourdieu, P. (1990) Sociología y cultura. Traducción de M. Pou. Ciudad de México: Grijalbo.

Bourdieu, P. (1993) The Field of Cultural Production. Cambridge: Polity Press.

Bourdieu, P. (1995) Las reglas del arte. Traducción de Thomas Kauf. Barcelona: Anagrama.

Bourdieu, P. (2003) Un arte medio: ensayo sobre los usos sociales de la fotografía. Traducción de T. Mercado. Barcelona: Gustavo Gili.

Casanova, P. (2001) La república mundial de las letras. Traducción de J. Zulaika. Barcelona: Anagrama.

Freund, G. (1993) La fotografía como documento social. Traducción de J. Elias. Barcelona: Gustavo Gili.

Moulin, R. (2012) El mercado del arte. Traducción de M.-J. Cardinal. Buenos Aires: La marca editora.

Sontag, S. (2009) Sobre la fotografía. Traducción de C. Gardini. Barcelona: Debolsillo.

Williams, R. (1977) Marxism and Literature. Oxford: Oxford University Press.

Williams, R. (2005) Culture and Materialism. London and New York: Verso. 

Williams, R. (2008) Historia y cultura común [antología]. Madrid: Los Libros de la Catarata.

El artista y la sociedad

Abbing, H. (2002) Why Are Artists Poor? Amsterdam: Amsterdam University Press. 

Baudelaire, C. (2008) El pintor de la vida moderna. Traducción de S. Acierno and J. Baquero. San Lorenzo del Escorial: Langre. 

Benjamin, W. (2008) ‘Charles Baudelaire. Un lírico en la época del altocapitalismo’, en Obras. Libro 1, Vol. 2. Madrid: Abada Editores.

Bürger, P. (1987) Teoría de la vanguardia. Traducción de J. García. Barcelona: Península.

Clark, T.J. (1999) The Painting of Modern Life. Revised. Princeton N.J.: Princeton University Press. 

Elias, N. (1998) Mozart: sociología de un genio. Traducción de M. Fernández and O. Strunk. Barcelona: Península. 

Menger, P.-M. (2014) The Economics of Creativity. Traducción de S. Rendall et al. Cambridge Mass. and London: Harvard University Press.

Sholette, G. (2011) Dark Matter: Art and Politics in the Age of Enterprise Culture. London and New York: Pluto Press. 

Sholette, G. (2017) Delirium and Resistance. London: Pluto Press.

Stallabrass, J. (2004) Art Incorporated. Oxford and New York: Oxford University Press.

Williams, R. (2007) The Politics of Modernism: Against the New Conformists. London: Verso.

Turismo, ocio y tiempo libre

Casellas, A. (2006) ‘Las limitaciones del «modelo Barcelona». Una lectura desde Urban Regime Analysis’, Documents d’Anàlisi Geogràfica, (48), pp. 61–81. 

Casellas, A. (2016) ‘Urban development, power coalitions and citizens participation in Barcelona: A narrative from a critical geography approach’, Boletin de la Asociacion de Geógrafos Españoles, 70 (April 2016).

Degen, M. and García, M. (2012) ‘The Transformation of the “Barcelona Model”: An Analysis of Culture, Urban Regeneration and Governance’, International Journal of Urban and Regional Research, 36(5), pp. 1022–1038. 

Delgado, M. (2017) La ciudad mentirosa. Madrid: Catarata.

Marshall, T. (ed.) (2004) Transforming Barcelona. London and New York: Routledge. 

Rius Ulldemolins, J. (2014) ‘Culture and authenticity in urban regeneration processes: Place branding in central Barcelona’, Urban Studies, 51(14), pp. 3026–3045. 

MacCannell, D. (2003) El turista: una nueva teoría de la clase ociosa. Traducción de E. Casals. Barcelona: Melusina. 

Papastergiadis, N. (2020) Museums of the Commons. London and New York: Routledge.

Zukin, S. (2010) Naked City: The Death and Life of Authentic Urban Places. Oxford and New York: Oxford University Press.

De las industrias culturales a la economía del enriquecimiento

Bell, D. (1996) The Cultural contradictions of capitalism. 20th anniversary edition. New York: Basic Books. 

Bielsa, E. (2021) ‘Ignored works’, Thesis Eleven, 166(1),pp. 40–53. 

Boltanski, L. y Chiapello, E. (2002) El nuevo espíritu del capitalismo. Madrid: Akal. 

Boltanski, L. y Esquerre, A. (2022) Enriquecimiento. Traducción de J. de Sola. Barcelona: Anagrama. 

Lipovetsky, G. y Serroy, J. (2015) La estetización del mundo. Translated by A.-P. Moya. Barcelona: Anagrama. 

McGuigan, J. (2009) Cool Capitalism. London and New York: Pluto Press.

McRobbie, A. (2016) Be Creative: Making a living in the new culture industries. Cambridge: Polity Press.

Reckwitz, A. (2020) The Society of Singularities. Traducción de V.A. Pakis. Cambridge: Polity. 

Reckwitz, A. (2023) La invención de la creatividad: sobre el proceso de estetización social. Traducción de C. Sánchez. Madrid: La Catarata.

 

Software

Office o equivalente

Grupos e idiomas de la asignatura

La información proporcionada es provisional hasta el 30 de noviembre. A partir de esta fecha, podrá consultar el idioma de cada grupo a través de este enlace. Para acceder a la información, será necesario introducir el CÓDIGO de la asignatura

Tipo de docencia Grupo Idioma Semestre Turno
(TE) Teoría 51 Catalán segundo cuatrimestre tarde
(PAUL) Prácticas de aula 51 Catalán segundo cuatrimestre tarde